 |
Этапы работы над полифонией.
|
|
|
|
Открытый урок – Андронова А.В.
Работа над современной полифонией в старших классах.
ПЛАН:
1.Вступление
2.Теоретическая часть:
-виды полифонии
-Фуга.Строение.
3. Этапы работы над полифонией. С демонстрацией.
4.Заключение
5.Исполнение полифонических пьес учениками.
Вступление.
Музыка – это один из сложнейших языков на нашей планете, не ограниченный в своих возможностях и силе влияния, аппелирующий к духовной стороне двоичной человеческой сущности. Понимание этого языка открывает человеку путь к познанию самого себя и окружающей действительности.
Полифония как система организации звуков(музыкальной речи) является способом мышления в музыке, ее философской основой. Все музыкальное искусство по сути полифонично. Потому изучению полифонии уделяется повышенное внимание в обучении музыкантов, на всех этапах обучения. Исполнение полифонии требует от музыканта синтезированного применения всех своих знаний, умений и навыков.
Сложность восприятия современным человеком полифонического многоголосия объясняется тем, что наше ухо приучено с детства к восприятию гомофонной музыки. Изложение мелодии на тембро-гармоническом фоне не требует расчлененного внимания. В полифонии вместо развертывания по горизонтали господствует вертикальное объединение мелодических линий, и динамика развития достигается за счет преобразований начального тематического материала. Многоголосие подразумевает равенство участвующих в нем голосов.
В средние века музыка рассматривалась как дело науки и разума – теоретик 13в.Иероним Моравский назвал сердечную печаль «главной помехой для сочинения прекрасных нот». Господствовала полифония с ее строгими правилами и законами.
|
|
|
Особенность современной полифонии в том, что при сохранении сложности голосоведения добавляются эмоции и страсть, что также необходимо выразить в своем исполнении. На мой взгляд, такая подача ближе сегодняшнему ученику, чем строгая религиозная полифония. В наше время нет необходимости скрывать свои чувства - современные композиторы, используя структуру старинной полифонии, создают богатые по своему образному содержанию произведения. Это выражение дионисического и аполлонического начал в искусстве, о чем говорил Ницше в своей работе «Рождение трагедии из духа музыки».
О полифонии.
Максимально кратко расскажу некоторые теоретические сведения о полифонии.
Термин ПОЛИФОНИЯ происходит от греческих слов poly – много, и phone – голос, в буквальном переводе – многоголосие.
Как специфическое явление, полифония основана на возможности восприятия человеком нескольких звуковых потоков одновременно и параллельно. Это возможно не только в музыке, но и в других видах искусства – например, полифонический роман Ф.М.Достоевского (чередуется повествование о разных событиях, происходящих в одно время), параллельный монтаж в кино, введенный С.Эйзенштейном.
В мировой практике сложилось три вида полифонического изложения:
-контрастная полифония или контрапункт - одновременное звучание нескольких самостоятельных мелодий
---------а------------
---------в-------------
-подголосочная полифония – мелодия и одновременно звучащие ее варианты
---------а1-----------
---------а2-----------
-имитационная полифония – последовательное вступление голосов с одной темой
---------а------------ /-------противосложение-------
/-------а1---------------------------
ФУГА.
От лат.и итал. Слова Fuga – бег,бегство. Это многоголосное произведение, в котором разрабатывается одна тема. Сформировалась в 16-17в из вокального мотета и инструментального ричеркара. Является высшей имитационной формой полифонии.
|
|
|
В фуге выделяются следующие элементы:
Тема – начало, проводится сольно в одном голосе. Определяет образное содержание всего произведения.
Противосложение – музыкальный материал, который следует в другом голосе при проведении темы.
Интермедия – промежуточные постороения между проведениями тем.
Стретта – наложение тем друг на друга.
Требования к исполнителю, обусловленные свойствами полифонии:
-гибкость и подвижность внимания, благодаря которым можно быстро переключаться с одного голоса на другой
-большой объем внимания – необходимо видеть целостную картину и слышать сразу все голоса
-соразмерять звучание голосов по отношению к теме и друг к другу, умение играть с разной силой звуки голосов, исполняемых одной рукой
-ограниченное использование педализации
-точная и внятная игра.
ЭТАПЫ РАБОТЫ НАД ПОЛИФОНИЕЙ.
- Проработка нотного текста педагогом.
Прежде чем поручить ученику разбор, крайне важно подготовить нотный текст и как можно подробнее расшифровать его для ученика, чтобы избежать неверного заучивания, и бездумного отношения. Что я обычно делаю:
- исполнить произведение для ученика
-сыграть тему и понять ее образное содержание
-выделить все темы в тексте и отметить их маркером
-разделение текста на смысловые небольшие эпизоды – один эпизод обычно равняется теме. Обязательно проставить цифры – номера эпизодов. Также обязательно выделение эпизодами каждого элемента – тем, интермедий, стретт. Эпизоды проставляются ручкой/фломастером другого цвета. В принципе, этот пункт касается не только полифонии, но всех остальных произведений. Ученику сложно видеть все произведение в деталях. Для этого начиная уже с первого класса, я ставлю цифры в кружочках, если в пьесе есть хотя бы пара фраз.
Показ – Карине – сыграть несколько эпизодов с проведением темы
-Отметить в тексте оставшиеся элементы – интермедии, стретты, секвенции, другие заметные детали
Показ – Вероника - интермедии, Маша – стретта, Карине - секвенция
-Очень важен этап проставления точных штрихов. Как известно, в старинной полифонии есть свои правила артикуляции. Я не буду сейчас касаться их подробно. В современной полифонии более свободный подход, но все-таки, важно сохранить смысловую основу мелодии в каждом голосе. Тема во всех проведениях дается с одинаковыми штрихами.
|
|
|
Показ – Маша – начальная тема, эпизод с темой в другом голосе, интермедия
-проставление аппликатуры – так как часто в одной руке сразу следует несколько голосов, необходимо точно установить верные пальцы и сразу разбирать грамотно. Здесь основное правило – добиться максимального легато в голосах, кроме тех мест, где есть снятия.
- Разбор текста.
Чаще всего я просматриваю текст с учеником на уроке, прежде чем задать разбор на дом. Это также исключает неверное заучивание. Нужно учитывать, что полифония сложна для восприятия, и не торопиться, разбирать небольшими от
рывками. Следить за грамотной аппликатурой и штрихами.
- Педализация.
Когда текст произведения «в руках», можно проставить педаль. Необходимо помнить о том, что в старинной полифонии ее нет и быть не может, а в современной должно быть минимум. Педаль используется для подчеркивания гармонических эффектов, выделения кульминационных мест, для соединения нот, которые должны, но не могут быть сыграны легато по физиологическим причинам(рука не дотягивается).
Показ – Вероника - последняя страница инвенции, кульминация
- Тренировка слуха.
Основной проблемой в восприятии полифонии является многоголосие – то есть необходимость слышать каждый голос в сложной фактуре. Для тренировки слуха мы используем несколько упражнений:
- Пение одного голоса при игре другого
Показ – Карине – спеть тему,сыграть противосложение
- Разведение голосов по разным регистрам
Показ – Маша – сыграть два голоса в разных регистрах
- Игра двух голосов с разной динамикой - один на пиано, другой на форте
Показ – Вероника – эпизод с темой
-В произведениях, где больше двух голосов, можно играть каждый голос разными руками, даже если они написаны для исполнения одной рукой.
5.Выучивание наизусть.
|
|
|
Есть две проблемы, с которыми мы сталкиваемся, когда необходимо выучить наизусть полифоническое произведение:
-Слишком сложная фактура, в связи с чем выучить не получается. Это происходит от того, что ученик недостаточно услышал музыку, она слишком сложна для его восприятия. Решение - не торопиться, не заучивать механически, постараться сначала услышать, затем учить.
-Невозможно на протяжении пьесы сохранять концентрацию, из-за чего случаются ошибки и забывания. Здесь опять же помогает деление на эпизоды, при этом ученик должен знать с любого эпизода наизусть. Это вселяет уверенность – ученик может начать практически с любого места, даже если ошибется.
Для тренировки концентрации можно играть произведение в очень медленном темпе наизусть, с условием, что контроль головы будет сохраняться и не будет ошибок. После такой тренировки сыграть пьесу в реальном темпе без ошибок намного проще.
6.Подготовка к исполнению на сцене.
Когда в моем классе предстоит какое-то выступление - не важно, зачет, экзамен или концерт – я использую метод, по которому готовили меня в колледже. Мой преподаватель Моздыков А.В. ввел за правило обыгрывание перед важным выступлением. В чем состоит метод – мы собираемся в классе с педагогом, без посторонних, каждый исполняет свое произведение, а потом исполнение совместно обсуждается. Необходимо соблюдать несколько правил:
-это рабочий момент, возможны исправления и переигрывания в случае неудачи
-это закрытое мероприятие, куда не допускаются родители и другие педагоги
-высказаться может каждый
- критика игры допускается только после выделения в игре положительных моментов
-играются даже недоученные произведения, важно чтобы вся программа выступления была представлена.
Могу сказать по опыту, что после обыгрывания в классе, происходит меньше потерь при игре на сцене, а недоученные произведения в короткий срок и намного легче доучиваются.
В заключение урока свои полифонические пьесы сыграют мои ученики:
1.Маркова Маша – Мясковский – Фугетта Соль минор
2.Сепоян Карине – Майкапар - Прелюдия и фуга минор
3.Протопопова Вероника – Хренников – инвенция.
|
|
|
