 |
Приемы и методы, используемые на кружковых занятиях по живописи
|
|
|
|
1. Эмоциональный настрой
Этот метод предполагает использование на занятиях музыкальных произведений. Необходимо помнить, что музыкальные образы и музыкальный язык должны соответствовать возрасту детей. [25. С. 103]
На занятиях музыка настраивает детей на единый лад: умеривает возбужденных, мобилизует заторможенных, активизирует внимание детей. Музыка также может сопровождать процесс изобразительного творчества на занятии.
2. Художественное слово
Сколько точек соприкосновения можно найти между словами и изобразительным искусством! Они дополняют друг друга, активизируя художественное восприятие образа. Особенно эмоционально дети откликаются на красоту поэтических строк, они помогают осмыслить дошкольникам свои чувства, прежде чем взять кисть и краски.
3. Педагогическая драматургия
На занятиях дети часто путешествуют. Путешествия могут быть реальными, сказочными или воображаемыми. Для младших дошкольников это путешествие в Страну Рисования. Занимательный сюжет сказки, нетрадиционные способы рисования - все это помогает развивать у детей эмоции и воображение.
Для старших дошкольников используется метод творческой визуализации. Дети удобно располагаются на ковре, расслабляются, закрывают глаза, слушают звуки леса, речки, шум моря. Спокойный, теплый голос преподавателя помогает представить картину природы, которую потом дети воплотят в своих рисунках.
Также дети могут путешествовать в реальные места - в мастерскую художника, в выставочный зал, совершать экскурсии по городу, в лес или поле. Во время этих путешествий дети напрямую соприкасаются с миром искусства, встречаются с подлинными мастерами. Все - будь то природа, зал или улица - становится для ребенка учителем Красоты: художник-человек и художник-природа помогают преподавателю, будят чувства детей.
|
|
|
4. Пластика
Дошкольники обладают естественной грацией и свободой тела. Иногда кажется, что все свои мысли и переживания они проявляют через движение. Изначально почти всю информацию об окружающем ребенок получает через телесные ощущения, поэтому на разных участках тела имеются зоны, "запоминающие" положительные и отрицательные отпечатки его общения с миром. И очень важно при развитии ребенка постараться избежать психологических зажимов в теле, образующихся в результате негативных переживаний.
Именно поэтому в изобразительной деятельности активно используются движение, танец. Такие упражнения, как "Танец цветов", "Воздушный бал", "Веселый зоопарк", "Море", не только развивают пластику, они направлены на ощущение ребенком свободы, эмоциональное самовыражение.
5. Театр
Элементы театра органично входят в занятия изодеятельностью, способствуют развитию чувств у детей. Здесь нет заученных ролей, позиций, жестов - все основано на эмоциональном опыте детей, на воплощении их переживаний.
В младшей группе используются элементы теневого театра. Изображение лишено подробностей, ребенок выделяет у своего героя только главное, характерное. Более старшие дети уже сами могут посредством линий, цвета, путем подбора художественных средств передать характер сказочного героя - злой Бабы Яги или доблестного богатыря-защитника. [27. С. 57]
Дети подготовительной группы продолжают знакомиться с театральным искусством. Теперь дети уже сами играют выбранных героев, предварительно изготовив маску, - лаконичный, но яркий способ передачи характера, настроения героя.
6. Игра
Одним из важнейших методов развития внутреннего мира ребенка является игра. В.А. Сухомлинский писал: "Игра - это огромное светлое окно, через которое в духовный мир ребенка вливается живительный поток представлений, понятий об окружающем мире".
|
|
|
Игра - это важнейший метод развития воображения и познавательных способностей детей. В игре легко направлять внимание ребенка на самые важные ориентиры - нравственные, эстетические.
На занятиях по изодеятельности используются игры:
· художественно-развивающие - "Злой и добрый волшебники", "Палитра", "Волшебные карточки", "Помоги цветам" и др.;
· дидактические - "Дорисуй сказку", "Собери пейзаж", "Времена года", "Найди лишнее";
· графические - "Пантомимика", "Рисование по точкам", "Симметрия" и др.
Варежки для лисят
Занятие по изодеятельности в младшей группе
Цели:
1. Стимулировать развитие восприятия: учить вычленять части предмета, особенности его строения, некоторые качества и свойства.
2. Закрепить названия основных цветов: желтый, красный, синий, зеленый.
3. Учить детей способу печатания картошкой, украшению силуэта варежки, располагая узор по кайме, пальчику, в центре.
4. Активизировать словарь за счет слов "варежка", "пальчик", "манжета", "ладошка у варежки", "теплая", "толстая".
Предварительная работа:
· Рассматривание детских варежек: описание их узора, материала (шерсть, мех, кожа и др.), качеств (толстые, тонкие, пушистые, теплые и др.).
· Беседы о зимней одежде, ее предназначении.
Оборудование и материалы:
· мягкая игрушка Лиса,
· уменьшенные вязаные модели варежек, у которых отсутствует какая-либо часть (манжета, пальчик, ладошка, верх),
· гуашь,
· силуэты варежек для каждого ребенка из плотной бумаги,
· штампы разных форм (звезда, квадрат и др.), выполненные из сырого картофеля.
Ход занятия
В группу приходит Лиса с корзинкой (игрушку держит воспитатель и говорит за нее). Дети встают полукругом вокруг воспитателя.
Лиса: Здравствуйте, ребята. Я пришла к вам из леса за помощью: мои лисята отказываются гулять - у них мерзнут лапки. А как вы спасаете свои ручки от мороза на прогулке? (Надеваем варежки.)
У моих лисят тоже есть варежки, но они почему-то не греют.
Лиса вынимает из корзины варежки, у которых отсутствует какая-либо часть (манжета, пальчик, ладошка, верх). Дети вместе с воспитателем рассматривают "неправильные" варежки и объясняют Лисе, почему они не годятся для зимних прогулок.
|
|
|
Лиса: Спасибо, я теперь поняла, в чем дело. Но что же мне делать, где взять целые варежки? (Дети предлагают варианты: купить в магазине, поделиться своими и т.д.)
Преподаватель: Ребята, давайте, поможем Лисе - сделаем для лисят красивые варежки необычным способом.
Преподаватель предлагает детям подойти к столу, на котором стоит гуашь (основные цвета - красный, синий, желтый, зеленый) и лежат штампы разной формы, выполненные из картофеля. Дети рассматривают цвета гуаши, называют их. Преподаватель объясняет и показывает способ печатания картошкой: взять штамп, слегка обмакнуть в жидкую гуашь и сразу приложить к листу бумаги, на листе остается узор. При этом он обращает внимание на расположение узоров, чтобы варежки получились красивыми.
Каждый ребенок выбирает себе по 2-3 штампа, подходит к своему рабочему месту, где расположены силуэты пары варежек и гуашь, и самостоятельно украшает варежки.
Дети показывают украшенные варежки Лисе, рассматривают их и дарят лисятам.
Разноцветные песенки [29. С. 58]
Комплексное занятие по музыкальному воспитанию и изодеятельности в средней группе
Цели:
1. Формировать навыки слушания музыки, учить соблюдать ритмический рисунок при игре на музыкальных инструментах.
2. Учить детей смешивать краски для получения новых цветов опытным путем.
3. Развивать цветовосприятие через называние дополнительных цветов и их практическое использование.
4. Активизировать словарь за счет слов цветной, разноцветный, нецветной.
Оборудование:
· две картины, нарисованные преподавателем изодеятельности, на которых изображен вид из окна музыкального зала, одна из картин выполнена в цвете, другая - черно-белая;
· гуашь четырех цветов (белая, красная, желтая, синяя);
· палитры на каждого ребенка;
· листы бумаги (формат А3);
· крупные кисти;
· мольберты;
· ритмические музыкальные инструменты.
|
|
|
Ход занятия
Дети, держась за руки, во главе с воспитателем входят в зал под музыку и становятся полукругом. Преподаватель изодеятельности показывает детям две картины, где изображен вид из окна музыкального зала (одна выполнена в цвете, другая - черно-белая).
Преподаватель изодеятельности: - Ребята, рассмотрите эти картины.
- Чем они похожи? (На обеих картинах нарисовано одно и то же.)
- А чем они отличаются? (Одна картина разноцветная, другая - черно-белая.)
- Подойдем к окну. На какую из этих картин больше похоже то, что мы видим за окном? (На разноцветную.) Почему?
В ходе сравнения вида из окна и картин дети с помощью преподавателя изодеятельности и воспитателя приходят к выводу о том, что мы живем в разноцветном мире, - все, что нас окружает, имеет цвет.
Музыкальный руководитель: Как вы думаете, а песенки, которые мы с вами слушаем и поем, имеют цвет? (Дети предлагают свои варианты.) Я подготовила для вас несколько песен. Вы их внимательно послушайте и скажите, какого они цвета.
Дети рассаживаются около фортепиано, музыкальный руководитель исполняет по одному куплету из следующих песенок: "Розовый слон", "Оранжевая песенка", "Песенка про кузнечика", "Голубой вагон".
После прослушивания дети называют цвета, название которых они услышали в песнях (розовый, оранжевый, зеленый, голубой). После этого каждый ребенок называет ту песенку, которая ему больше всего понравилась.
Преподаватель: Всем вам понравились песенки, которые мы сегодня слушали. Теперь каждый из вас нарисует ту песенку, которая понравилась ему больше всех.
Дети подходят к столу, на котором стоят краски, и видят, что там есть только белая, красная, желтая и синяя краски.
Преподаватель: Посмотрите, здесь нет тех цветов, которые нам нужны. Но это не беда. Мы можем сами получить краски для наших рисунков. Для этого нам нужно их смешать.
Преподаватель предлагает нескольким детям смешать на листе бумаги две краски. Каждому дается конкретное задание - смешать:
- белый и красный (получается розовый цвет),
- красный и желтый (оранжевый),
- желтый и синий (зеленый),
- белый и синий (голубой),
- красный и синий (фиолетовый),
- белый и желтый (светло-желтый).
После анализа полученных цветов отбираются четыре необходимых для рисования цвета. С помощью взрослых (воспитателя, музыкального руководителя и преподавателя изодеятельности) каждый ребенок смешивает краски и получает тот цвет, который он выбрал для рисунка. Затем дети подходят к мольбертам и выполняют рисунок.
После окончания рисования дети под руководством преподавателя рассматривают все рисунки. [31. С. 74]
|
|
|
Музыкальный руководитель: Наше занятие подходит к концу. Какую песенку вы хотите еще раз услышать? (Дети называют понравившуюся им песню.) Давайте исполним ее все вместе. Возьмите различные музыкальные инструменты (дудочку, музыкальные инструменты К.Орфа, колокольчик, погремушки и др.) и подыгрывайте мне.
Музыкальный руководитель исполняет выбранную детьми песню под сопровождение детского оркестра.
Натюрморт из стекла
Занятие по изодеятельности в подготовительной группе совместно с родителями
Цели:
1. Закрепить представления детей о натюрморте и цвете.
2. Совершенствовать умения детей работать с различными видами изоматериалов (масло, гуашь, мелки).
Предварительная работа:
· знакомство с натюрмортом: рассказ преподавателя изодеятельности, воспитателя; беседы;
· рассматривание картин, иллюстраций;
· посещение художественной выставки;
· дидактические художественные игры;
· рисование натюрмортов различными художественными средствами.
Оборудование:
· "Дерево Живописи" с разноцветными "листочками";
· предметы для составления натюрморта (принесенные детьми из дома);
· гуашь, масло, мелки;
· кисти;
· картон;
· небольшие куски стекла разной формы;
· стенд для выставки.
Ход занятия
Данное занятие проводится совместно с родителями в рамках Фестиваля детского сада. С одной стороны, это занятие - итоговое по теме "Натюрморт", а с другой - на нем используются сложные художественные приемы, для выполнения которых детям требуется помощь. Родители выступают в качестве помощников преподавателя изодеятельности, так как работа со стеклом и рисование масляными красками требуют помощи каждому ребенку.
В изостудии стоит дерево, на котором висят разноцветные "листочки", в том числе несколько кусочков прозрачного стекла (стеклопластика). Дети знают, что это - волшебное Дерево Живописи. С помощью этого Дерева дети знакомились с различными характеристиками цвета: теплые и холодные цвета, яркие и приглушенные, прозрачные и матовые и т.д. Сегодня на этом Дереве висят "листья" (листы бумаги небольшого размера) самых разных цветов и оттенков.
Преподаватель: Ребята, мы с вами много говорили о натюрморте, рассматривали картины, иллюстрации, рисовали натюрморт акварелью, гуашью. Сегодня я хочу предложить каждому из вас самому составить свой, неповторимый натюрморт. И в этом нам, как всегда, поможет Дерево Живописи. Посмотрите, как много цветных листьев на нем выросло! Назовите, какие цвета вы видите на Дереве?
- В какие группы их можно объединить? (Теплые, холодные, хроматические, матовые и т.д.)
- Выберите 5-6 понравившихся разноцветных листочков, подойдите к Дереву и сорвите их (если ребенок не дотягивается до приглянувшегося листика, ему помогает родитель).
- Теперь выберите из этих листочков те 3-4, которые красиво сочетаются между собой.
Родители вместе с ребенком рассматривают листочки, подбирают сочетания, советуются друг с другом.
Преподаватель изодеятельности обращает внимание юных художников на большой стол, где расположены различные предметы для натюрморта (овощи, фрукты, посуда, игрушки, свечи, лоскуты ткани и пр.; там же лежат небольшие кусочки стекла разной формы), и предлагает составить натюрморты в соответствии с выбранной цветовой гаммой.
Преподаватель: Какие красивые натюрморты у вас получились! Для них вы использовали почти все цвета и предметы. Но обратите внимание - на Дереве Живописи еще остались прозрачные листочки, а на нашем столе - прозрачные стекла. Почему вы их не выбрали? (Варианты ответов: некрасивые, без настроения, нецветные, такие не бывают и т.д.)
- Вы правы, мир вокруг нас разноцветный, нет ничего бесцветного! Давайте внимательно посмотрим на прозрачные стекла, на что они похожи?
Преподаватель изодеятельности вместе с детьми рассматривает 1-2 кусочка стекла, дети высказывают свои предположения. Например, продолговатый кусок стекла может быть похож на свечу, на вазу, шкатулку и т.д. В процессе фантазирования дети могут отойти от темы натюрморта и предлагать, например, элементы пейзажа. Не стоит поправлять их, дайте им возможность почувствовать себя настоящими творцами.
Преподаватель: Действительно, каждый кусочек стекла на что-то похож. Выберите для себя один кусочек стекла, внимательно рассмотрите его. А я вас научу, как с помощью обычного прозрачного стекла создать красивый натюрморт.
Преподаватель объясняет технику работы со стеклом и маслом:
· раскрасить кусок стекла в соответствии с представленным образом (ваза, свеча и пр.) масляной краской;
· прижать кусок стекла к картону окрашенной стороной вниз (кусок стекла приклеится к картону);
· гуашью, мелком или маслом дорисовать на незанятом пространстве картона недостающие детали натюрморта, фон.
Дети совместно с родителями выполняют задание.
В конце занятия проводится мини-выставка творческих работ. В дальнейшем наиболее интересные работы украсят коридоры и рекреации детского сада.
Заключение
На основании вышеизложенного можно сделать следующие выводы.
Фантазия как механизм психической деятельности человека далеко не всегда играет положительную роль в процессе становления и развития личности. К этому же выводу приводят нас и исследования Э. Берна в его книгах “Игры, в которые играют люди” и “Люди, которые играют в игры”.
Исходя из его анализа различных жизненных сценариев, которые люди сами “создают” и на основе которых вступают в отношения с окружающими, можно сказать, что фантазирование или моделирование реальности превращается в устойчивый механизм формирования субъективного мира. Именно этот мир наполняется “серьезностью” занятия, воспринимаемой как подлинная настоящая жизнь. Подлинность здесь так же проявляется в подлинности чувств, смысл социального поведения, основанного на занятии по живописи, добровольном принятии на себя определенной роли состоит в том, что люди создавая свой собственный сценарий жизни включают в него других как актеров, предписывая в своем воображении им то или иное поведения, моделируя (фантазируя) их реакцию на различные проблемные ситуации.
Сложность социальных отношений ведет к тому, что в отношении отдельной сферы социальной жизни личность чувствует себя более независимой, чем это было возможно при простоте социальных отношений. Поэтому вживание в современную социальную жизнь, предполагая длительный процесс приспособления и усвоения, открывает в то же время современному ребенку больший простор, дает больше места для свободного выбора и в этом смысле повышает и заостряет чувство свободы, которое само по себе воспитывается благодаря фантазии. Человек с детства должен быть готов к принятию этой свободы и сопровождающей ее ответственности, для чего ему необходимо быть морально сильным и социально адаптированным. Следовательно, те психологические игры, которые он выбирает для себя будут определять его психическое здоровье.
Работа фантазии определена внешне темным эмоциональным вживанием в душу родителей, проективными образами их, но тем свободнее она во внутреннем вживании в позиции родителей. Внешне движения неизбежно выражают игру чувств, ребенок переживает новые эмоции, которые определяются игрой фантазии, а не наоборот. Как это возможно, если фантазия, по данному нами определению, служит лишь для выражения чувств? Вопрос этот очень труден, но с ним связан процесс расширения наших эмоций, “вчувствывания” и эмоционального приближения к новым явлениям жизни. Интеллект не только помогает этому проникновению в новую сферу жизни, но иногда и часто мешает ему, заполняя сознание своим материалом.
Роль фантазии в развитии этих чувств, относящихся не к собственному, а к чужому душевному миру, действительно очень велика, ибо в работе фантазии неопределенное первичное чувство получает эмпирическую определенность и законченное содержание.
Список использованной литературы
1. Басина Н., Суслова О. С кисточкой и музыкой в ладошке… М.:Линка-Пресс, 1997. - 144с.
2. Бахтин М.М. К философии поступка. – Философия и социология науки и техники. Под ред. Фролова М.: Наука, 1996. – 415 с.
3. Берхин Б.Н. Общие проблемы психологии искусства М.: Знание,1991, -414 с.
4. Буякас Т.М. Зевина О.Г. Опыт утверждения общечеловеческих ценностей – культурных символов – в индивидуальном сознании. – Вопросы психологии, 1997.-№5 с.44-55
5. Василюк Ф. Педагогика переживания глазами психолога. - Обруч, 1998 №1,с 6-8.
6. Власова С. Театр начинается с тренировки. – Обруч,1997, -№6 с.30-32
7. Выгодский Л.С. Педагогическая психология. М.: Педагогика. 1991. – 263 с.
8. Вилюнас В.К. Психология и механизм биологической мотивации. М.: 1996. – 231 с.
9. Григорьева Г.Г. Изобразительная деятельность в дошкольном возрасте. – М.: Академия. 2003. – 268 с.
10. Данилова Н.Н., Крылова А.Л. Физиология высшей нервной деятельности. - М.: Учебная литература, 1997. - 432с.
11. Евстигнеева Е. Мурлокотам и волшебные шарики: занятия по моделированию. – Обруч. 1997. -№6. С.33-34
12. Жернильская М. Понять понимание, почувствовать чувство… -Обруч, 1996. - С.19-21
13. Запорожец А.В. Избранные психологические труды. – М.: 1986. Т.1. – 396 с.
14. Каневский В. Звуки скажут больше, чем слова. – Обруч, 2002. -№5. -с.38-40.
15. Коломинский Я.Л., Панько Е.А. Учителю о психологии детей шестилетнего возраста. – М.: Просвещение, 1998. –190с.
16. Кравцова Е.Е. Разбуди в ребенке волшебника. М.: Просвещение; Учебная литература, 2001. -160с.
17. Кряжева Н.Л. Развитие эмоционального мира детей. Ярославль. Академия развития, 1996. - 208 с.
18. Лезов С.В. Теория Рудольфа Бультмана. - Вопросы философии. 2002. - №11. - с.71-85
19. Луговых Н., Мандрышкина Л. Об эмоциональном раскрепощении в процессе художественного творчества. – Дошкольное воспитание, 1998, -№6 с.78-79
20. Любина Г. Обучение дошкольников «языку чувств». – Дошкольное воспитание, 1996 -№2, с.4-13
21. Люблинская А.А. Учителю о психологии младшего школьника. М.: Просвещение, 1997. – 365 с.
22. Маралов В., Ситаров В. Педагогическое ненасилие. – Обруч, 1997, -№4 с.3-5
23. Майерс Дэвид Социальная психология. СПб.: Пите6р Ком.. 2001. – 688 с.
24. Мелик-Пашаев А.А. Об источнике способности человека к художественному творчеству. – Вопросы психологии, - 2001, №1,с.76-82
25. Миронова Л.Н. Цветоведение. - Минск, Вышэйшая школа, 1994. – 286 с.
26. Некрасова-Каратаева О. О природе детского рисованияя. – Обруч, 1997, №5 с.9-12
27. Психология. Словарь. Под ред. Петровского А.В., Ярошевского М.Г., М.:Издательство политической литературы. 2000. - 494 с.
28. Полуянов Ю.А. Перспективы реализации идей Л.С.Выгодского о детском художественном творчестве. – Вопросы психологии, 1997 -№1. -с.98-106
29. Ражников В. О программе эмоционально-эстетического развития детей «Маленький Эмо». – Дошкольное воспитание. 1996 -№9. -с.58-60.
30. Рогов Е.И. Настольная книга психолога. М.: Гуманит. Изд. Центр ВЛАДОС, 1998. - 384с.
31. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии. – С.Пб.: Питер Ком., 1998. -720с.
32. Субботина Л.Ю. Развитие воображения у детей. – Ярославль: Академия развития. 1996. - 240с.
33. Федотова В.Г. Каждый охотник желает знать где сидит фазан. – Целительные силы. 1996,-№11. -с.36-37
34. Фомин Н.А. Физиология человека. – М.: Просвещение, ВЛАДОС, 1995. - 416с.
35. Чистякова М.И. Психогимнастика. М.: Просвещение, ВЛАДОС, 2005. - 160с.
36. Эмоциональное развитие дошкольника под ред. Кошелевой М. Просвещение, 1997. – 748 с.
37. Яковлева Е.Л. Эмоциональные механизмы личностного и творческого развития. – Вопросы психологии, 1997. №4. -с.20-27.
|
|
|
