Главная | Обратная связь | Поможем написать вашу работу!
МегаЛекции

Режисерські засоби виразності . Їх характеристика.




Основним засобом режисерської виразності є монтаж:

«Монтаж - могутнє підмога у вирішенні цієї завдання. Чому ми взагалі монтуємо? Навіть найбільш затяті противники монтажу погодяться: не тільки тому,що ми не маємо в своєму розпорядженні плівкою нескінченної довжини і, будучи приречені накінцеву довжину плівки, змушені від часу до часу склеювати один їїшматок з іншим.»- С.М. Ейзенштейн
Не все і завжди користуються монтажем, ну або, принаймні, не хочуть їмкористуватися. Однак наскільки мені стало відомо, монтаж є завжди імайже скрізь. Інша справа його можна показувати глядачеві, а можна ховати, алеце знову вже питання до задуму режисера. Монтаж сам по собі має дужевелика кількість прийомів та ефектів, невимірне кол-во, тому щокожен новий режисер намагається придумати щось своє, какой то свій спецефект. Тому всіх прийомів я розповісти вам, напевно, не зможу, алепарочку я, мабуть, опишу в своєму рефераті.

Монтаж, як виразний засіб.

Є кілька основних прийомів в монтажі.

«У затемнення» - Зображення повільно зникає в темряві.

«З затемнення» - Зображення повільно з'являється з темряви

«У наплив» - Одне зображення, паралельно накладається на інше, у результатізалишається одне. (Дуже своєрідний прийом, однак, достатньо динамічний,якщо знати, як користуватися.)

«розмитих» - Зображення поволі втрачає різкість і розмивається домонотонного фону або до появи наступного кадру.

Існує, звичайно, велика кількість різних прийомів, які я б тежз радістю тут описала але, напевно, моя задача все-таки полягає не в цьому.
Якщо ми беремо монтаж як виразний засіб, то треба припускати, щовін буде щось підкреслювати або виділяти якусь деталь із загального потокукадрів. Ах, ну так, зовсім забула сказати, що є різні види монтажу.


Видатні режисери світового кіно. Загальна характеристика (за вибором).

Педро Альмодовар

Альмодовар — найбільш відомий у світі іспанський режисер після Луїса Бунюеля і один з найвідоміших світових режисерів некомерційного кіно 1980-х. Його називають «Годаром з людським обличчям».

У сімдесятих він увійшов до поп-субкультури Мадриду — створював 8-ми мм короткометражні фільми, грав у авангардистських театрах та панк-роковій групі.

Його перші повнометражні фільми «Пепі, Люсі, Бом та інші дівчата» (1980) і «Лабіринт бажань» (1981) були проявами його андеграундових смаків і стали культовими хітами. Але тільки «Темні звички» (1983) привернули серйозну міжнародну увагу. Популярність Альмодовара зросла з фільмами «Що я зробив, аби заслужити це?» (1984), «Матадор» (1986) та «Законом бажання» (1987). У цих фільмах сформувався його стиль — мелодрами, комедії та кітчу, що часто висміює традиційні звичаї. «Жінки на межі нервового зриву» (1988) — більш м'який і традиційний фільм, але все ж яскраво іронічний. Він став світовим хітом і був номінований як «Кращий закордонний фільм» на Оскар. За цим з'явились контроверсійні «Зв'яжи мене!» (1990), «Високі підбори» (1991) та «Кіка» (1993). Наступні фільми досягли ще більшої популярності — «Квітка моєї таємниці» (1995), «Жива плоть» (1997), «Все про мою матір» (1999), «Поговори з нею» (2002).

Над сценарієм останнього фільму («Погане виховання», 2004) Альмодовар працював протягом десяти років. Фільм базується на оповіданні, яке він написав у дитинстві під час навчання у католицькій школі. Альмодовар стверджує, що багато його однокласників стали жертвами сексуальних домагань священників, про це й розповідає фільм.

Джеймс Камерон

Кар'єру режисера почав з виходу першого фільму Камерона — Ксеногенезис у 1978 році.

У 1982 році вийшов фільм Піранья 2: Нерест.

Загальне визнання, проте, отримав тільки у 1984 р., завдяки фільму Термінатор. Вперше ідея про Термінатора до Камерона прийшла тоді, коли він страждав від грипу в Італії. Тоді йому наснився страшний сон про машину, яка була відправлена з майбутнього, щоб вбити його. Сценарій до фільму був проданий своїй майбутній дружині — продюсеру Гейл Енн Херд, за символічну суму в 1 долар з умовою, що режисером фільму буде він. Велика кількість кінокомпаній були зацікавлені у фільмі, але в кінцевому підсумку була обрана компанія Hemdale. При скромному бюджеті $6 млн, Джеймс створює фільм, який частково змінив кінематограф. Втілитися у образ Термінатора був обраний Арнольд Шварценеггер (хоча спочатку роль пропонували Ленсу Хенріксену).

Камерон продовжив успішну кар'єру з появою фільму Чужі, що був створений 1986 року, як продовження фільму жахів Чужий (1979) режисера Рідлі Скотта.

Наступний фільм Безодня (1989) — це історія про науковців з підводної станції, які зіткнулися в глибинах океану з чимось чужорідного походження. Бюджет цього фільму — 70 мільйонів дол., він був одним із найдорожчих на той час. Значна частка коштів виділялася на підводну фотозйомку, оскільки спеціальні ефекти, які хотів Камерон, у той час неможливо було зробити у студії. Щоб створити задумане, недобудовану електростанцію перетворили на величезний резервуар, наповнений водою. Фільм отримав «Оскара» за спецефекти, а в прокаті зібрав лише 54 млн. дол.

Після феноменального успіху Термінатора, Камерон розпочав переговори про його продовження. Однак він не квапився. Він очікував часу, коли спецефекти будуть такими, аби повністю втілити свою ідею фільму — створити ілюзію боротьби робота з рідкого металу, який може змінити зовнішній вигляд як забажає. Прем'єра фільму Термінатор 2: Судний день була відкладена через суперечку про авторські права. Однак 1991 року було укладено угоду з Цезарем Маріо, директором Carolco Pictures, що сприяло своєчасному виходу фільму на екрани. Бюджет першого фільму був $ 6 млн, але у другому стільки коштували тільки спецефекти. Сцена зміни форми Термінатора Т-1000 триває трохи більше трьох з половиною хвилин, але робота над нею коштувала кілька місяців редакційної роботи. Спочатку Маріо Цезар дає Камерону бюджет у 70 мільйонів, але пізніше він був збільшений до більш ніж 100 мільйонів доларів. Фільм побив всі рекорди перегляду у кінотеатрах, зібрав 200 мільйонів у Сполучених Штатах і більше 300 мільйонів за кордоном. Крім того, він виграв чотири нагороди Оскар — за грим, спеціальні ефекти, звукові та візуальні ефекти. Фільм став одним з найуспішніших в історії кіно.

Повне визнання до Камерона прийшло після Титаніка (1997), де у головних ролях Леонардо Ді Капріо, Кейт Вінслет і Біллі Зейн. Цей фільм також став найприбутковішим в історії кіно. З бюджетом $ 200 млн, фільм приніс більш ніж 1,8 млрд. касових зборів. За цей фільм він також отримав 11 «Оскарів», в т.ч. за кращий фільм, кращу режисуру.

Останній фільм Камерона — Аватар (2009). Прем'єра відбулася 17 грудня 2009 року. Фільм користувався винятковим успіхом в українському та світовому прокаті, ставши найкасовішим фільмом в історії світового кіно.

 

Поделиться:





Читайте также:





Воспользуйтесь поиском по сайту:



©2015 - 2024 megalektsii.ru Все авторские права принадлежат авторам лекционных материалов. Обратная связь с нами...