 |
Нечисть в Вифлеемской капелле. Смерть в скульптуре
|
|
|
|
Нечисть в Вифлеемской капелле
На въезде во французский городок Сен-Жан-де-Буасо стоит небольшая часовня в готическом стиле, выстроенная в XV столетии в честь Богоматери Вифлеемской. Так называемая Вифлеемская капелла (Шапель-де-Вифлеем), как и многие христианские церкви, была возведена на месте древнего святилища друидов.
В 1911 г. культовую постройку официально включили в перечень памятников старины. В 1993–95 гг. капелла была отреставрирована. Но не совсем обычным образом.
Дело в том, что ранее часовня, как и масса других средневековых сооружений, была украшена горгульями или химерами – изображениями мистических чудищ, которые традиционно служили и для отвода дождевой воды, и для напоминания прихожанам об ужасах, к которым приводят греховные поступки. Всего таких фигурок изначально насчитывалось 28 и они располагались на пяти пинаклях капеллы.
К моменту реставрации практически все статуи были разрушены. 23 из них удалось восстановить по описаниям из источников. Среди них кабан, кентавр, змея, сирена, бык, орел, лев…
Еще о пяти химерах никакой информации не сохранилось, кроме их количества. И тогда скульптору Жану-Луи Буастелю поручили заменить их другими страшилищами. Неизвестно, чья была инициатива, но в итоге на углах юго-западного пинакля появились следующие фантастические персонажи: робот-рыцарь Грендайзер, отрицательный монстр Гремлин и положительный монстр Гизмо. На двух же из четырех углов северо-восточного пинакля «поселились» Ксеноморф, или Чужой из одноименного голливудского фильма, который, между прочим, считается воплощением ветхозаветного чудища Левиафана, и Анку.
Последний, в отличие от предыдущих персонажей из фантастических фильмов и сериалов, является «реальным» духом из бретонского фольклора, олицетворяющим смерть и занимающимся сбором душ умерших. Поэтому, пожалуй, он заслуживает более подробного описания. Анку выглядит как рослый, очень изможденный человек с длинными белыми волосами, одетый во все черное. На голове у него широкополая шляпа, какие обычно носят фермеры Бретани, на плече – коса. Вместо глаз – пустые глазницы. Как правило, его видят шагающим рядом с повозкой, в которую впряжены лошадиные скелеты.
|
|
|
В старину, заслышав на улице звон колокольчиков, люди старались спрятаться, плотнее закрывали окна и двери домов… Если кому-то доводилось встретиться с Анку на пустынной дороге после захода солнца, неведомая сила прижимала его лицом к земле. Это означало, что не позднее, чем через два года человек умрет. Те же, кто сталкивался с привидением поздно ночью, умирали и вовсе в течение месяца. Считалось, что после смерти их тела увозит на своей повозке Анку.
О происхождении Анку говорили разное. Кто утверждал, что это сам библейский Каин, убивший своего брата Авеля и теперь охотящийся за новыми жертвами. Кто – что это призрак человека, умершего последним в предыдущем году и подыскивающего себе компанию для загробной жизни… Но так или иначе, он воплотился в интерьерах вифлеемской капеллы как символ потустороннего мира, который всегда незримо присутствует рядом с нами…
Смерть в скульптуре
Как изваять смерть? Некоторые скульпторы сознательно выбрали ее темой для своих работ, и им это удалось настолько хорошо, что творения этих мастеров стали всемирно известными.
В 1892 г. на выставке в Париже датский скульптор Нильс Хансен Якобсен (1861–1941) представил свою работу «Смерть и Мать», созданную по мотивам сказки Ганса Христиана Андерсена «История одной матери». В ней рассказывается о женщине, которая пыталась отнять свое дитя у Смерти, но отказалась от этого, так как поняла, что только Бог может решать судьбы людей. В интерпретации Якобсена Смерть в виде скелета с косой через плечо перешагивает фигуру женщины, распластавшейся на земле над мертвым ребенком. Оригинал скульптуры в 1899 г. был подарен автором Национальной галерее искусств в Копенгагене, а одна из двух бронзовых копий была установлена внутри ограды церкви Св. Духа (ныне – церковь Св. Петра), также в столице Дании.
|
|
|
В одном из дальних уголков барселонского кладбища Побленоу, находится таинственная скульптура под названием «Поцелуй смерти». Имя ее автора неизвестно, хотя предположительно это популярные в то время Жауме Барба или Жоан Фонбернат. Она была установлена как надгробие на могиле юноши, сына местного мануфактурщика Жозепа Солера. Костлявый скелет с крыльями склоняется над молодым мужчиной в жутком поцелуе…
В парке «Путь Виктории» (Уиклоу, Ирландия) есть статуя Харона – перевозчика мертвых душ в древнегреческой мифологии. Чтобы новоиспеченный покойник благополучно достиг врат Аида, в рот ему клали монетку – это была плата Харону за путешествие по рекам подземного царства. Считалось, что если перевозчик не получит платы, душа будет вечно скитаться между мирами и никогда не достигнет места назначения…
На 54 венецианской биеннале в 2011 г. была представлена работа бельгийского скульптора Яна Фабра «Милосердный сон».
В творении Фабра явно просматривается отсылка к «Оплакиванию Христа» Микеланджело Буонарроти (1499). Но при этом лицо Христа Фабр заменил на свое собственное, а у держащей Сына Божьего на руках Мадонны вместо лица и вовсе череп… Если присмотреться к деталям, то видно, что в руке мертвого Иисуса мозг, а по его телу ползают скарабеи, которые, кстати, в Древнем Египте были связаны с Богом Солнца и загробным миром.
На территории Пражского града, в районе Златой улочки, в 1993 г. появилась бронзовая 500-килограммовая скульптурная композиция, изображавшая стоящего «раком» человека с огромным черепом на спине. Она называется «Притча о черепе», а автором ее является известный пражский скульптор Ярослав Рона, прославившийся на весь мир благодаря созданному им «Памятнику Францу Кафке». Данная работа, по его словам, тоже посвящена Кафке, вернее, персонажам его произведений.
|
|
|
Сейчас творение Роны находится в Микуловском замке (прежнее название – Дитрихштайн), за 247 км от Праги. Возможно, причиной «ссылки» стали слишком хорошо «прорисованные» гениталии героя композиции.
Статуя художницы чешского происхождения, ученицы Сальватора Дали Анны Хроми «Командор», установленная в 2000 г. в Праге перед театром Сословий, вроде бы напрямую не обращена к теме смерти, однако на это косвенно указывает пустота вместо лица, скрывающаяся под рясой. У духа из оперы Моцарта «Дон Жуан», премьера которой состоялась в этом же театре в октябре 1787 г., нет ни головы, ни тела.
В Клайпеде (Литва) на месте разрушенного некогда замка Мемель установлена скульптура «Черный призрак». Появилась она здесь благодаря легенде. Якобы 19 февраля 1595 г. стражнику Хансу фон дер Хейду встретился странный незнакомец в длинной черной мантии и с фонарем в руке, который пришел от канала по каменному мосту. Он спросил, сколько в замке провианта, а когда Ханс ответил, что провизии в Мемеле хватит на год, почему-то рассердился и проговорил: «Но зерна и дров вам все же не хватит». Затем фантом исчез, и вместе с ним обрушился мост.
Когда страну постигли нелегкие времена, предсказание призрака сбылось. Доставлять провизию в крепость без моста через канал стало непросто. И тогда эту легенду стали передавать из уст в уста. А в июне 2010 г. у разводного моста, что ведет к развалинам старинного замка, установили бронзовую статую весом в 300 кг. Она изображает привидение, которое, держа в руке незажженный фонарь, выползает из реки на деревянные мостки, чтобы посмотреть на современный город…
Нельзя не упомянуть в связи с этой темой и некоторые памятники, посвященные массовым трагедиям.
Так, 28 апреля 1995 г. в Санкт-Петербурге был открыт уже упомянутый выше памятник жертвам политических репрессий работы Михаила Шемякина. Он расположен на Воскресенской набережной напротив знаменитой тюрьмы «Кресты», в подвалах которой, согласно легендам, в 30-е гг. пытали и убивали политзаключенных, а кровь по желобам стекала в Неву, окрашивая воду в красный цвет… За основу для композиции был взят один из символов города на Неве – сфинксы на Университетской набережной.
|
|
|
Профили смотрящих друг на друга бронзовых сфинксов на гранитных постаментах двулики. На жилые дома на набережной смотрят юные женские лица, а на здание «Крестов» на противоположном берегу Невы – страшные обнаженные черепа… Между фигурами сфинксов – крест из четырех гранитных блоков, а в нем – стилизованное окно тюремной камеры с решеткой, также в виде креста. На постаментах – медные таблички со строчками из произведений знаменитых писателей и поэтов – Варлама Шаламова, Николая Гумилева, Осипа Мандельштама, Анны Ахматовой, Николая Заболоцкого, Владимира Высоцкого, Даниила Андреева, Иосифа Бродского, Александра Солженицына и других.
В июле 1997 г. в центре Дублина, на набережной реки Лиффи, открылась бронзовая скульптурная композиция работы Роуэна Гилепси, посвященная жертвам Великого Голода. Речь идет об Ирландском картофельном голоде, который имел место в 1845–1849 гг. и был связан с массовым заражением картофельных посевов фитофторой.
Голод вынудил многих ирландцев эмигрировать в Великобританию, Америку и Канаду. Тысячи людей умирали во время путешествия или вскоре после прибытия на чужбину от болезней и слабости. Суда, перевозившие эмигрантов, стали называть «плавучими гробами».
Шесть истощенных человеческих фигур и одна фигура собаки, выполненные в натуральную величину, «бредут» по мощеному тротуару в сторону порта, возможно, поспешая к кораблю, на котором надеются покинуть страну и спастись от голодной смерти, уже поставившей свою печать на их лица. Успеют ли?
В июне 2007 г. в Торонто (Канада), на набережной в Ирландском парке, был открыт еще один подобный памятник, также изготовленный Роуэном Гиллепси. Скелеты людей окружают пришвартованный корабль. Эта композиция напоминает об эмигрантах из Ирландии, умерших в Канаде…
|
|
|
