Чехов - мастер художественных деталей

Наверное, всем известно, что Чехов по праву считается мастером короткого рассказа, новеллы-миниатюры. Чехов отточил мастерство рассказчика за долгие годы работы в юмористических журналах, научился в небольшой объем втискивать максимум содержания. Пространные описания, внутренние монологи и другие приемы просто невозможны в жанре маленького рассказа. Поэтому на первый план выступает художественная деталь. Именно на детали делается упор в рассказах Чехова, именно они несут огромную смысловую нагрузку. На нескольких примерах можно рассмотреть, как буквально одна фраза может сказать все о человеке. Достаточно вспомнить маленький юмористический рассказ "Смерть чиновника", главный герой которого многими своими чертами напоминает нам Акакия Акакиевича Башмачкина. Сюжет рассказа в следующем: будучи в театре чиновник Червяков случайно чихнул и обрызгал лысину генерала Бризжалова. Это обстоятельство так поразило Червякова, что он постоянно ходит извиняется перед Бризжаловым. Генерал Бризжалов, человек не злой, сначала благосклонно принимает извинения Червякова, но в конце, доведенный до исступления его назойливостью, выгоняет его вон. Червяков не видит своей назойливости и не понимает, почему Бризжалов так раздражен. Испытывая страх перед генералом, он думает, что его карьере конец, приходит домой и умирает. Последняя фраза дает объяснение всему: "Прийдя машинально домой, не снимая вицмундира, он лег на диван и... помер". В одном предложении дается полная характеристика человека: герой умирает, не сняв вицмундира, эта чиновничья униформа как будто приросла к нему. Страх перед вышестоящим чином убил человека.

После смерти Чехова Л. Н. Толстой сказал: "Достоинство его творчества то, что оно понятно и сродно не только всякому русскому, но и всякому человеку вообще. А это главное". Действительно, предметом исследования Чехова (так же как и Толстого и Достоевского) стал внутренний мир человека. Несмотря на то, что прошло столько времени после смерти классика, его произведения живут до сих пор, представляя интерес для всех нас и предоставляя нам возможность заглянуть в душу человека и увидеть его таким, какой он есть. Поэтому Чехов остается для нас одним из самых бесспорных художественных и моральных авторитетов.

Проблемы произведений Достоевского

"Белые ночи" - романтическая, грустная повесть о Мечтателе и Настеньке. Главные герои живут в большом и шумном городе Петербург, но при этом они чувствуют себя одинокими. Тема произведения "Белые ночи" это тема одиночества, счастья, смысла жизни и любви. При этом тема "мечтателей", одиноких молодых людей - пожалуй, главная тема повести "Белые ночи". Судя по всему, Достоевский отчасти и сам был мечтателем в молодости. Однако в его случае это была лишь ступень в развитии таланта. Но что если человек проводит всю свою жизнь в мечтах? Тогда это становится трагедией. Вообще, "Мечтатели", по мнению Достоевского, это своеобразные жертвы общества. Мечтатели - результат нестабильности и неблагоприятной социальной ситуации в Петербурге и России тех времен.

Мечтатели - молодые люди, живущие уединенно и одиноко в большом, шумном городе. Мечтатели это умные, чувствительные, добрые, искренние, отзывчивые люди. Они хотят быть нужными и полезными в обществе, хотят быть счастливыми и видеть смысл в своей жизни. Тема одиночества в большом городе - одна из главных тем произведения "Белых ночей". Мечтатель неоднократно говорит о том, что он одинок. К сожалению, социальная ситуация в России времен Достоевского заставила многих людей чувствовать себя несчастными и одинокими. Мечтатель и Настенька живут в своих "углах" и мало с кем общаются (если только на службе). Чтобы уйти от суровой и пустой реальности "мечтатели" включают свое воображение и фантазируют на самые разные темы. Так они проводят свои дни и ночи. Тема маленьких людей, как известно, это главная тема многих произведений Достоевского. Мечтатель, Настенька, "жилец" - все это маленькие люди, бедные и простые

Значение эпиграфа «Мцыри»

В чём смысл эпиграфа к поэме «Мцыри»: «Вкушая, вкусих мало мёду, и се аз умираю»?
В начале поэмы «Мцыри» М.Ю.Лермонтов поставил выражение «Вкушая, вкусих мало мёду, и се аз умираю». В чём его смысл?
Эпиграф – это цитата или фраза, предпосланная произведению и сосредотачивающая мысль на его идее. Изречение перед поэмой взято из «Первой книги Царств» Библии. Смысл этого выражения в том, что человек, мало познав красоту и многогранность жизни, в скором времени умирает.
М.Ю.Лермонтов использовал эпиграф, как отражение главной темы поэмы: его герой, прожив всего три дня по-настоящему свободно и увидев природу, родной край и много вещей, принадлежащих обычным людям, погиб в молодом возрасте.
Мцыри был забран в плен ещё ребёнком и вырос в неволе, далеко от отчизны. Внутренний мир главного героя полон горечи, негодования и обиды на людей, имеющих свой дом и живущих на родине. Мцыри чем-то схож с автором: он так же одинок и не может быть свободным в выборе. М.Ю.Лермонтов провёл скрытую параллель своей жизни с жизнью лирического героя. Поэт написал это произведение накануне смерти, которую он как бы предчувствовал.
Можно предположить, что эпиграф к поэме относится и к жизни М.Ю.Лермонтова: за короткий период он не успел познать всю многогранность окружающего мира, и автору не удалось написать все его «картины». М.Ю.Лермонтову не давали возможности свободно творить и, тем самым, словно запирали его в неволе, делали рабом, как и Мцыри.
Главный герой поэмы попытался бороться с установленным порядком и смог на несколько дней освободиться из плена, однако умер после очень короткого, но счастливого времени. Автор произведения также попытался изменить сложившиеся правила, но погиб в возрасте двадцати семи лет.
Таким образом, эпиграф к поэме «Мцыри» «Вкушая, вкусих мало мёду, и се аз умираю» выражает не только идею произведения. Это изречение из Библии настраивает читателя на размышление о красоте и многогранности окружающего мира, о смысле человеческой жизни и её скоротечности.