Неоромантизм в англійській літературі останньої третини 19 ст.

У Великобританії останньої третини XIX століття ефективність впливу концепції «нового імперіалізму» на масову свідомість багато в чому пояснюється не лише глибокої і кваліфікованої опрацюванням у працях інтелектуалів і політиків-практиків, але і її втіленням у художній формі, в різних жанрах музичного та образотворчого мистецтва. Проза та поезія, наповнені яскравими образами, їх екзотичний колорит, гострі та напружені композиції, захоплюючі сюжети ставали ефективними засобами івдоктрінаціі психіки пересічних британців. Таким чином, базові тези концепції «нового імперіалізму» впроваджувалися у вікторіанську систему цінностей. При цьому еволюція художніх образів досить точно відображала зміну пріоритетів імперського будівництва, експансії та оборони.

Основним естетичним принципом художньої версії «нового імперіалізму» став принцип «мужнього оптимізму» як творче кредо неоромантизму. Ця течія проявилося практично у всіх жанрах мистецтва як виклик, з одного боку, вікторіанської рутил обивательського животіння, битопісательству, святенництву і лицемірства середнього класу, а з іншого - занепадницькі декадентському естетизму інтелігенції. Неоромантизм орієнтувався в нервову чергу па юнацьку аудиторію, втілюючи «не розслаблений і хворобливе, а життєлюбне, яскраве світовідчуття здорової юності». Неоромантичні герої діяли «аж ніяк не в тепличної середовищі, стикалися при посередництві захоплюючого сюжету з надзвичайними обставинами, які вимагають напруження всіх сил, енергійних, самостійних рішень і дій». Для неоромантичної системи цінностей були характерні протидія духовної інерції і моральним шаблонами, потреба особистості в самостійності, у самореалізації, не обмеженої ніякими побутовими умовностями. Це природним чином пов'язується з цінностями духовних і фізичних сил, які проявляються у боротьбі з ворожим зовнішнім світом і в перемозі над могутніми й небезпечними супротивниками.

Одним з найбільш яскравих і повних виразів імперської системи цінностей Пізній Британії стала художня література, і особливо ті її жанри, які були призначені для юнацтва. «Новий романтизм» Р.Л. Стівенсона, Дж. Конрада, А. Конан Дойлі, Р. Кіплінга, Д. Хент, У. Кінгстона, Р, Баллантайн та інших втілював моральне кредо боргу і самопожертви, дисципліни і віри, гармонійної єдності сили духу і фізичної моці. Герої «нових романтиків» цілеспрямовані, готові до ризику і боротьбі, повні спраги мандрів і пригод. Вони рвуть зв'язок зі світом одноманітного й добропорядного міщанського благополуччя заради моральних зобов'язань імперської місії, заради пошуків подвигів і слави.

І. Художня версія концепції «нового імперіалізму» у неоромантизмі Р.Л. Стівенсона

Своєї вершини художнє втілення імперських цінностей Пізній Великобританії досягло в творах Роберта Льюіса Стівенсона (1850-94). Біографія письменника аж ніяк не була схожа на життя його героїв - лицарів, піратів, авантюристів. Він народився в сім'ї потомствених інженерів-будівельників із стародавнього шотландського клану.

Хвороба бронхів з трьох років уклала хлопчика в ліжко, позбавила його навчання та ігор з однолітками. Періодично повторювані кровотечі з горла постійно нагадують йому про близьку смерть, виводять художника з суєти повсякденного життя в екзистенційні «прикордонні ситуації», до першооснов буття. Він не хоче повторювати звичайну в сім'ї кар'єру інженера, він вибирає шлях вільного художника і входить в історію британської літератури як засновник нового жанру - неоромантизму. Його ідеал - герой, що протиставляє себе суспільству, відкинув всі вікторіанські цінності, як середнього класу, так і богеми. Їх він вважає короткочасними і випадковими явищами у вічній боротьбі світового буття. Головний період творчості письменника починається в 1880 році, коли він публікує «Будинок на дюнах», з жовтня 1881 іо січня 1882 року в дитячому журналі «Юнацькі розмови» друкується «Острів скарбів», авантюрний роман, який став класичним зразком жанру.

Якщо герої романтиків початку ХІК століття - Байрона, Кольріджа, Уордсворт - є ідеальними типами людей, повністю протиставленими суспільству, то Френк Кессіліс з «Дому на дюнах» і Джим-Хокінс з «Острова скарбів» так само самостійні і незалежні, але вони пов'язані з суспільством через боротьбу за його перетворення, через прагнення подолати його святенництво і лицемірство, внести до нього свої піднесені ідеали. М.В. Урнов бачить особливість класичного романтизму в схематичності зображення героїв як «кращих з людей», що відірвалися від суспільства і тому перетворювалися на його жертви. Внутрішні зв'язку суспільства і героя її розглядалися, добро і зло розглядалися як контрастні і абсолютно протилежні начала, Р.Л. Стівенсон долає подібний схематизм, розглядає своїх героїв як набагато більш складні і багатогранні особистостей.

Є.С. Себежко вважає, що Р.Л. Стівенсон як засновник неоромантизму в англійській літературі закономірно повертається до авантюрно-пригодницької тематики, яку вперше ввів у літературу Д. Дефо. Але якщо для Дефо море - це зручний торговий шлях, острови - об'єкти колонізації, а авантюрний сюжет - перипетії долі, необхідні для випробування діяльного і заповзятливого буржуа, то для Стівенсона сенс творчості - це пошук «поезії невідомого» у світі екзотики. Стівенсон шукає ідеал людини у швидко мінливому світі. Він звертається до часу воєн Червоної та Білої Троянд в Англії XV століття («Чорна стріла», 1885 р.), до історії боротьби за незалежність Шотландії з Англією у ХVIII столітті («Викрадений», 1886; «Катріона», 1891).

Він шукає цей ідеал і на інших континентах. У 1888 році письменник разом із сім'єю їде в Сан-Франциско і звідти, в травні цього року, на орендованій яхті відправляється в подорож по островах Тихого океану. Стівенсон відвідують Маркізькі, Маршаллові та Гавайські острови, потім - Паумоту, Самоа, острови Гільберта і Нової Каледонії. У Сіднеї лікарі попереджають письменника, що стан його легенях вкрай погане і повернення в сиру і холодну Шотландію означає для нього швидку загибель. І Стівенсон знаходить свій останній притулок на острові Уполу самоанським архіпелагу. У грудні 1889 року він купує на ньому ділянку землі в 120 гектарів, де будує будинок з поетичною назвою Вайлнма - «П'ять вод». Останній період життя Стівенсона дуже насичений. Він знає про наближення смерті і хоче встигнути якомога більше. У 1890-1891 роках за 12 місяців написані «Вечірні розмови» - цикл оповідань на тихоокеанські мотиви. Він переводить їх на місцеву мову. За що удостоюється від самоанців почесного прізвиська Тузітали (Оповідача). Стівенсон пише «Примітки до історії» Самоа, художню біографію своїх предків - «Сім'я інженера», що залишився незакінченим роман «Уїр Гермістон». На Самоа Стівенсон пише найцікавіший свій роман - «Потерпілі корабельна аварія». Він підводить у ньому підсумки своєї творчості, поєднує мистецтво закручування інтриги, досвід мандрівника і витонченість стилю письменника. Це, по суті, художня автобіографія Стівенсона, виведеного в образі Лауда Додда, шотландця але крові і духу, чия самобутність особливо яскраво проявляється по контрасту з типовим північноамериканським янкі Пінкертона. Основа світовідчуття автора проявляється в динаміці сюжету. Місце дії роману зміщується, повторюючи етапи його життєвого шляху. Герої Стівенсона постійно «терплять корабля», їх кидає від перемог до поразок, від багатства до злиднів. Письменник вважає це нормальним для людей, які кинули виклик рутині повсякденного існування, що йдуть неходженими шляхами. Герої Стівенсона не банальні шукачі скарбів, а завдання автора не примітивна пропаганда зміцнення імперії. Стівенсон нікого не кличе на шлях морських бродяг і авантюристів, але він говорить про те, що він є і він гідний поваги.

Неоромантизм Р.Л. Стівенсона став одним з вищих досягнень Пізній белетристики, втіливши в собі як досконалість стилю, так і багатство образів. Саме в його творах склався привабливий образ «лицаря без страху і докору», «будівельника імперії» йде вперед не заради нагород, а задля виконання обов'язку перед своєю «матір'ю-батьківщиною».