 |
Розовый кубик. Пример. С чего начать, чем закончить и как рассказывать, или Обращение к зрителям и сторителлинг. ЛАЙФХАК
|
|
|
|
Розовый кубик. Пример
Прекрасное завершение любого идеального сценария – конкретный пример!
Важно не путать пример со сторителлингом.
Розовый кубик – это не истории из прошлого о том, как кто‑ то где‑ то решил или не решил проблему. Пример – это наглядное решение проблемы в условиях «здесь и сейчас», то есть описание, что делать и как делать. Не можете рассказать – нарисуйте, не можете нарисовать – покажите фотографии, не можете сделать ничего из этого – не снимайте видео.
Важно отметить, что подобная структура сценария сильно облегчит подготовку, саму съемку и монтаж.
Вам не придется заучивать весь текст сразу: можно записывать каждый кубик отдельно, отдыхая между дублями, а на монтаже перекрывать стыки картинками и перебивками или менять масштаб кадра.
В завершение главы хочу обратить ваше внимание на отсутствие значимости такого параметра, как хронометраж. В YouTube нет волшебной таблетки по типу «Снимайте видео длиной 9 минут 50 секунд, и оно точно взлетит». В моей практике есть ролики с миллионом просмотров длительностью как 40 минут, так и 40 секунд. В YouTube‑ продвижении нет метрики «хронометраж», а самые главные параметры указаны в первой главе – это удержание, вовлечение, поведение, кликабельность. Если вы можете создать часовое видео с запредельными показателями по этим параметрам – дерзайте.
Лично я руководствуюсь следующим правилом: «Если крутого материала у вас на 10 минут, то итоговое видео длится пять».
Более того, в разных нишах пользователи готовы тратить на просмотр видео разное количество времени – от пяти до 30 минут в зависимости от сложности темы. И помните: люди безумно жадны до своего времени, вырезайте лишнюю «воду» из сценария и итогового видео, уважайте своего зрителя.
|
|
|
Глава 5
С чего начать, чем закончить и как рассказывать, или Обращение к зрителям и сторителлинг
Как и в любом деле, самое сложное в сценарии для видео на YouTube – это начать. И надо всегда держать в голове тот факт, что начало – особенно коварное место.
Представьте, что незнакомый зритель решил кликнуть на ваше видео. Он не знает, кто вы, чем занимаетесь, о чем будете говорить. Его желание закрыть видео и уйти с вашего канала огромно. У вас есть от четырех до восьми секунд, чтобы у вашего видео появился шанс быть досмотренным.
Стандартное начало – это фраза по типу «Привет, это Николай Велижанин, и вы на канале про YouTube‑ продвижение».
ЛАЙФХАК
Если вы назовете канал так, чтобы сразу было понятно, что вы продаете, это положительно скажется на результатах. Например, количество переходов по ссылкам под видео увеличилось в полтора раза, когда вместо стандартного приветствия «Вы на канале школы " Легкие роды" » спикер начал говорить «Вы на канале ОНЛАЙН‑ школы " Легкие роды" ».
Начать видео можно и нестандартно. Зрители любят оригинальность. Можно начать с пустого кадра, а потом зайти в него как ни в чем не бывало или начать сразу с постановки проблемы. Пробуйте, тестируйте – и обязательно заглядывайте в YouTube‑ аналитику, особенно в график удержания аудитории. Прием, который покажет наименьшее падение графика среднего время просмотра, и будет вашим личным идеальным вступлением.
Самые сложные из синих кубиков – это призывы к действию.
Расположим их в порядке наименьшего зрительского сопротивления. Поставить лайк – это просто, легко и ни к чему не обязывает. Написать комментарий – о‑ о‑ о, тут придется потрудиться, уже сложновато. Подписка – это очень сложно. О целевом действии (покупке или переходе по ссылке) поговорим дальше.
|
|
|
Лайки просто так не ставят: их нужно заслужить – например, харизмой, шутками, полезной информацией. По сути, все призывы – это ритуалы обмена. Вы даете что‑ то зрителю, а он в ответ БЛАГОДАРИТ вас лайком.
Если вы любите говорить «Подписывайтесь, ставьте лайки», то спешу вас расстроить: призыв, сказанный без веры в него или без энтузиазма, расценивается как фальшь. Лучше вообще промолчать.
Стандартный призыв поставить лайк выглядит так: «Если вам было интересно, обязательно ставьте лайк». Дальше идут вариации:
● «Ставьте лайк – это поможет продвижению нашего канала». Такой прием можно использовать, если вы уже собрали солидную и лояльную аудиторию. Зрители будут готовы вам помочь, потому что вы помогаете им (своим контентом).
● «Поставьте лайк этому видео, и если наберется больше 100 лайков, то я сниму ролик на тему (название)». Прием хороший, только есть подвох: если ваше видео взлетит и наберет больше 1000 лайков, то дальше у зрителей не будет мотивации ставить дополнительные лайки. А это нехорошо.
● «Поставьте лайк, если любите собак. Посмотрим, сколько нас тут». Тоже неплохой заход, но слабовато, и есть ощущение, что вас подначивают, только чтобы набрать лайки, – вам не кажется?
В общем, если говорить о призывах к действию, то идеальный вариант – использовать их для диалога со зрителем. Вы записываете видео, глядя в маленькую черную коробочку под названием «камера», и вам совершенно неоткуда взять обратную связь. Вспомните любого спикера на сцене: перед ним несколько сотен или тысяч зрителей, и он каждые три – пять минут спрашивает их о чем‑ то и просит поднять руку. На YouTube действует тот же принцип. Ведите диалог со зрителем, не дайте ему заскучать, и если вы хотите что‑ то у него спросить или вам важно знать его мнение, то лучшие способы – это, во‑ первых, дать искреннюю эмоцию, а во‑ вторых, сказать: «Если вы согласны/знаете/видели/слышали, то поставьте лайк».
Или дизлайк – это тоже работает. Не бывает дыма без огня. Если у вашего видео нет дизлайков, значит, у него мало просмотров. И алгоритмы YouTube этот факт учитывают. Не стоит пугаться дизлайков, просто следите, чтобы соотношение лайков к дизлайкам было примерно десять к одному, и тогда проблем у вас не будет.
|
|
|
Зачем просить людей реагировать на ваше видео? Дело в том, что реакция зрителей сильно влияет на его органическое продвижение. А конверсия, то есть отношение количества подписок на канал к числу просмотров роликов с него, весной 2019 г. имела гораздо больший вес, чем, например, количество лайков или среднее время просмотра. Времена и алгоритмы YouTube изменились, и мы понимаем, что такие показатели доминировали и ситуация может повториться.
Если говорить о норме количества лайков, дизлайков и комментариев, то это 10 % от числа просмотров. Больше – замечательно, меньше – плохо; меняйте либо контент, либо призыв к лайкам и комментариям.
Призыв к комментариям – это целое искусство. Как задать вопрос так, чтобы зритель перевел взгляд на комментарии и не побоялся, не постеснялся и не поленился написать о том, чем вы у него поинтересовались?
За годы ведения разных каналов я заметил закономерность в комментариях, оставляемых под видео. Зрители чаще всего либо восхваляют себя («Да, я тоже! », или «Я так и знал», или «Я уже работаю так несколько лет, результаты отличные»), либо унижают других, в том числе и спикера. Написание комментария – это посыл скорее эмоциональный, чем рациональный.
Многие ведущие каналов призывают задавать вопросы в комментариях. Однако у большинства зрителей на вопросы словно блок стоит. Наверное, страх спрашивать идет со школы, когда вопрос учителю нередко выставлял ученика дураком или ботаником. Очень сложно сломать этот стереотип.
Когда пишете сценарий, подумайте: «А зачем зрителю отвечать на мой вопрос? » или «А я бы написал комментарий под таким видео? ». Попробуйте вступить со зрителем в диалог или в конфликт: «А вы согласны или не согласны? Напишите в комментариях».
Идеальный призыв к комментариям состоит из трех частей:
|
|
|
