 |
Основные направления развития.
|
|
|
|
- С оздание пластически - эмоциональных образов через художественное движение, цветовые, словесные описания. Понимание и изображение контрастных вариантов в различных отношениях. Проигрывание танцевально-лексических ощущений ребенка от увиденного или услышанного.
- О сновы классической хореографии. Знакомство с классическим наследием пластических искусств.
- Р усский танец как истинно зрелищное народное искусство. Выражение русского характера нации в музыке, живописи, слове.
Создание пластически - эмоциональных образов через художественное движение, цветовые, словесные описания. Понимание и изображение контрастных вариантов в различных отношениях. Проигрывание танцевально-лексических ощущений ребенка от увиденного или услышанного.
Возможные темы заданий:
- Выполнение цветовых музыкальных композиций с последующим переводом этой музыки в движение.
- Выполнение небольших упражнений на цветовое восприятие звука (по типу: до-ре-ми-фа-соль-ля-си – соответственно в цвете - красный - оранжевый - желтый - зеленый - голубой - синий – фиолетовый).
- Восприятие, осмысление и выполнение танцевальных композиций на передачу настроения, впечатления, удивления, полученных от чтения сказки, прослушивания музыкальных и литературных произведений («Дюймовочка» - описание болота лягушек, ласточкина гора, «Русалочка» - описание подводного мира, «Аленький цветочек»- превращение, изменение сказочного леса, красоты волшебного цветка).
- Танцевальные композиции индивидуальные или коллективные.
- Формирование представления о внутренней сути образа: добряк, непоседа, застенчивый, трус, задира, недотрога, гордец, красавчик, лентяй и т. д.
|
|
|
- Этюды на подражание с заданным характером, походкой, весом.
- Узнаваемость образа. Например: жираф – гордец, верблюд – застенчивый, корова – красавица, мышь – недотрога и т. д.
- Понимание и тесная связь с изображением контраста в цвете, линии, форме, музыке, слове, звуке, движении:
большое – маленькое;
широкое – узкое;
черное – белое;
легкое – тяжелое;
постоянное – прерывистое;
сладкое – кислое;
громкое – тихое;
быстрое – медленное;
длинное – короткое;
толстое – тонкое;
многое – малое;
острое – тупое;
плоскость – тело;
гладкое – шершавое;
прозрачное – непрозрачное;
жидкое – твердое;
сильное – слабое;
Перенос зрительных наблюдений, впечатлений в собственное творчество.
Основы классической хореографии. Знакомство с классическим наследием пластических искусств.
Возможные темы заданий:
- Возникновение и развитие хореографического искусства, балетного театра.
Танец и его история.
- Полное представление об основных технических принципах: правильной постановке корпуса, ног, рук, головы, устойчивости, об абсолютной координации движений всех чаете тела.
- Выработка выворотности, эластичности, крепости голеностопного, коленного и тазобедренного суставов.
- Знакомство со станком. Экзерсис (возможность построения экзерсиса педагогом по способностям учащихся).
- Образцы классических музыкальных произведений, художественного творчества (на выбор педагога), композиторы, симфонические музыкальные инструменты.
- Сведения о балетах П.И.Чайковского «Щелкунчик», «Спящая красавица», «Лебединое озеро».
- Идеи добра и зла.
- Известные исполнители.
- Прослушивание музыкальных фрагментов, просмотр балетов, музыкально-танцевальных сказок: «Золушка», «Волк и семеро козлят», «Кошкин дом» и др.
- Изобразить по памяти увиденное событие на рисунке, в движении (музыка-рисунок-танец, сказка-игра-танец, слово-движение-театр).
|
|
|
- Импровизация под музыку разного характера, используя произведения Д.Шостаковича «Вальс-Шутка», Д.Кабалевского «Клоуны», П.И. Чайковского «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик» и др.
Русский танец как истинно зрелищное народное искусство. Выражение русского характера нации в музыке, живописи, слове.
Возможные темы заданий:
- Русский танцевальный фольклор.
- Основы русского народного танца, его элементы.
- Характер и манера исполнения хороводов,плясок,отдельных движений,песен, сюжеты и темы некоторых отдельных танцев, стиль, костюмы.
- Народная музыка, композиторы, музыкальные инструменты.
- Знакомство с детским фольклором (потешки, поговорки, пословицы и т.д.)
- Проигрывания-импровизации с детьми народных праздников, игр.
- Знакомство с декоративно- прикладным искусством.
- Образы в народной игрушке(матрешка, неваляшка, игрушка-лошадка, игрушка-петух дымковская и др.)
- Нарисовать матрешку, исполнить свой танец.
- Танцевальные загадки.
- В лабиринте линий. Единство линии и форм в живописи и танце («змейка», «реченька» и.др.).
- Разнообразие орнамента в народном искусстве- народная вышивка, резьба, украшение костюма.
- Попытка передать орнамент в движении, рисунке, создать гирлянду в технике оригами.
- Использование орнаментальных мотивов фольклора в построении танцевальной композиции(«хоровод»).
- Сказка на уроке.
- Развитие способности слышать ритмы музыкального,поэтического, сказочного произведения («Теремок», «Петушок золотой гребешок», «Сказка о золотой рыбке»...).
- Развитие фантазии и воображения детей.
- Образные ситуации в танцевальных этюдах-превращениях(«Царевна-лягушка», «Аленький цветочек», «Царевна-лебедь»).
- Коллективное художественное событие.
Класс
«По законам красоты, по законам эстетики»
Отражение внутреннего мира ребенка в созданном им произведении.. Расширение знаний, интересов и его способностей к восприятию художественной и эстетической формы на занятиях хореографическим искусством. Понятие «красота» как «время» (эпоха), «пространство» (география), «национальная духовная культура» (этнос) Формирование первоначального навыка оценки своего и чужого исполнения, умение анализировать свою работу и работу партнера.
|
|
|
