 |
Тема № 2: Антон Чехов. П'єса «Чайка»
|
|
|
|
Мета: ознайомлення зі змістом твору, з головними персонажами пʼєси.
Завдання:
1) характеризувати головних персонажів п'єси, жанрові особливості, її символіку;
2) висловлювати власну думку про життєвий вибір героїв твору, коментуючи власне розуміння понять пошуку життєвої мети, покликання,талант, призначення мистецтва;
3) визначати провідний конфлікт п'єси (пошук життєвої мети і сенсу мистецтва в зіткненні з реальними подіями);
4) розвивати інтерес до вдумливого читання драматичного твору, перегляду п'єси на театральній сцені.
План роботи, методичні рекомендації:
1. Назвати сутність чеховського перевороту в драматургії.
2. Прочитати п'єсу «Чайка».
3. Вміти дати характеристику головним героям.
Питання/завдання для самоперевірки:
1. Основні віхи життя А.П.Чехова – майстра «малої прози» та драматургії.
2. Що таке підтекст, «нова драма»?
3. Тема та проблеми, порушені у п’єсі «Чайка».
4. У чому полягає провідний конфлікт п’єси?
5. Чому п'єса «Чайка» є символом МХАТу?
6. Система образів у п’єсі.
В результаті виконання самостійної роботи студент повинен:
- знати зміст твору, тему, проблеми;
- вміти висловлювати свою думку щодо усвідомлення значення для становлення і утвердження людини правильності життєвого вибору, вірності своєму покликанню.
Рекомендована література:
1. Г.Є.Безкоровайний, Б.Б.Щавурський Зарубіжна література. 10 кл.: Посібник-хрестоматія. – Тернопіль. Навчальна книга – Богдан, 2003 р.
2. О.М.Ніколенко, Т.П.Маєвська Зарубіжна література. 10 кл.: Посібник. – К.: Видавничий центр «Академія», 1998 р.
3. А.Чехов Чайка.
4. Презентація «А.П.Чехов. П'єса «Чайка»
АНТОН ЧЕХОВ
(1860-1904)
Анто́н Па́влович Че́хов — російський драматург і прозаїк. Батько письменника (1823—1898) — Павло Ігорович Чехов — народився в селі Вільховітка. Він був кріпаком, в дитинстві вчився в сільській школі, добре співав. 1840 р. вивчав цукроваріння на місцевому цукровому заводі. 1841 року його було викуплено з неволі батьком. Згодом він став купцем і торговцем. Мати письменника — Євгенія Яківна Морозова — (1835—1919). Грамоті вона навчалася вдома і недовго, в 12 років втратила батька.
|
|
|
Народився майбутній письменник 29 січня 1860 р. у Таганрозі. Спочатку Чехов навчався в грецькій школі в Таганрозі. У 8 років, після двох років навчання у грецькій школі, Чехов вступає в Таганрозьку гімназію. Чоловіча класична гімназія була найстарішим навчальним закладом на півдні Росії (заснована в 1806 р.) і давала солідне на ті часи освіту і виховання. Закінчили вісім класів гімназії молоді люди могли без іспитів вступати до будь-якого російського університету або поїхати навчатися за кордон. Гімназія сформувала у Чехова відразу до лицемірства і фальші. Тут формувалося його бачення світу, любов до книг, знань і театру. Тут він отримав свій перший літературний псевдонім «Чехонте», яким його нагородив вчитель Закону Божого Федір Покровський. Тут почалися його перші літературні та сценічні досліди. Першу драму «Безотцовщина» Антон Чехов написав у 18 років. Особливу роль у формуванні творчості Чехова зіграв таганрозький театр. Чехов побував у ньому вперше у 13 років, коли побачив п'єсу Жака Оффенбаха «Прекрасна Єлена».
Пізніше в одному зі своїх листів Чехов скаже: «Театр мені давав колись багато хорошого… Раніше для мене не було більшої насолоди як сидіти в театрі …» Не випадково герої його перших творів, таких як «Трагік», «Комік», «Бенефіс», «Недаремно курка співала», були акторами і актрисами. Чехов-гімназист видавав гумористичні журнали, вига підпидував підписи до малюнків, писав гумористичні розповіді, сценки. Гімназійний період Чехова був важливим періодом дозрівання і формування його особистості, розвитку її духовних основ. Гімназичні роки дали Чехову величезний матеріал для письменницької роботи. Найтиповіші і колоритні постаті з'являться пізніше на сторінках його творів. Можливо, однією з таких фігур був і його вчитель математики Е.І.Дзержинський — батько майбутнього першого голови ВЧК.
|
|
|
1879 р. він закінчив гімназію в Таганрозі. Того ж року він переїхав до батьків у Москву і вступив на медичний факультет Московського університету, де навчався у відомих професорів: М.Скліфосовського, Г.Захар'їна та інших. З 1882 р., будучи студентом, він вже допомагав лікарям приймати пацієнтів. У 1884 р. Чехов закінчив курс університету і почав працювати повітовим лікарем у Чікінській лікарні.
Потім він працював у Звенигороді, де певний час завідував лікарнею. 1880 р. у 10 номері журналу «Стрекоза» виходить його перший друкований твір. 1886 року Чехов їде в Петербург, де А.С.Суворін пропонує йому стати редактором газети «Новий час». З весни 1885 р. сім'я Чехових переїжджає до помістя Бабкіно неподалік Воскресенська. Тим часом Антон Павлович пише збірки творів «Строкаті оповідання» (1886), «Цнотливі розмови» (1887). Від початку співпраці з редакцією газети Чехов відмовляється від свого псевдоніму і підписується повним прізвищем.
1887 р. поставлена перша п'єса Чехова «Іванов».
У Москві Чехови не відразу визначились із місцем проживання, та нарешті вибрали остаточний варіант: будинок на Садово-Кудринській, де жили у 1886—1890. Тут Чехов написав понад сотню повістей. 1890 р. Чехов вирушає в Сибір, а згодом відвідує Сахалін — місце заслання каторжан.
1892 р. Чехов купує помістя в Мелохово. Тут він не лише багато пише у період розквіту його творчості, але й отримує значну медичну практику. 1897 р. у Чехова різко загострився туберкульозний процес. Від цього його здоров'я наскільки слабне, що лікарі прописують йому вирушити на південь. Тому Чехов купує невеличку ділянку землі в Ялті і починає там будувати дачу.
В історії хвороби Чехова, яку вів у клініці лікар письменника Максим Маслов, записано, що у гімназичні та студентські роки Чехов хворів на туберкульозне запалення очеревини, але «стискання в грудині» відчував ще в 10-річному віці. З 1884 р. Чехов страждає кровотечею з правої легені. Деякі дослідники вважають, що фатальну роль у житті письменника відіграла подорож на Сахалін — там усюди було бездоріжжя, тож тисячі кілометрів довелося їхати на конях, у сирому одязі й наскрізь промоклих валянках (сам Чехов і його близькі пов'язували захворювання саме з поїздкою). Інші називали причиною загострення туберкульозного процесу часті переїзди з Ялти до Москви у найнесприятливіший для здоров'я час. А також деякі біографи наголошували, що Чехов запустив хворобу і звернувся до лікаря лише у 37-річному віці.
|
|
|
1904 р. поставили п'єсу «Вишневий сад» — останній твір Чехова.
Влітку 1904 р. Чехов виїхав на курорт до Німеччини. Через раптове загострення хвороби, котре йому не вдалося побороти, письменник помер 2 (15) липня 1904 р. в м. Баденвейлері, Німеччина. Це сталося в ніч із 1 на 2 липня 1904 р. За свідченням дружини Ольги Леонардівни, "вночі він прокинувся і вперше у житті сам попросив послати по лікаря. Потім наказав подати шампанського. Антон Павлович сів і якось урочисто, голосно сказав лікареві німецькою (він дуже мало знав по-німецьки): «Ich sterbe». Потім повторив для студента або для мене по-російськи: «Я помираю». Потім узяв келих, повернув до мене обличчя, посміхнувся своєю дивною посмішкою, сказав: «Давно я не пив шампанського…», спокійно випив усе до дна, тихо ліг на лівий бік і незабаром стих назавжди».
Труну з тілом письменника привезли до Москви, де 9 (22) липня 1904 р. і відбувся похорон. Його відспівували в Успенській церкві Новодівичого монастиря.
Всю творчість Чехова прийнято ділити на два основні періоди: Чехово-Чехонтський і зрілий.
У 1880 р., будучи студентом першого курсу, Чехов помістив в журналі «Бабка» розповідь «Лист до вченого сусіда» і гумореску «Що найчастіше зустрічається в романах, повістях тощо». Це був його дебют у пресі.
У наступні роки Чехов писав оповідання, фейлетони, гуморески — «дріб'язок» під псевдонімами Антоша Чехонте і Людина без селезінки або їх варіантами, або зовсім без підпису, у виданнях «малої преси», переважно гумористичних: московських журналах «Будильник», «Глядач» та ін. і в петербурзьких гумористичних тижневиках «Осколки», «Стрекоза». У 1882 р. Чехов підготував перший збірник оповідань «Витівка», але він не вийшов, можливо, через цензурні труднощі. У 1884 р. вийшла збірка його оповідань — «Казки Мельпомени» (за підписом «А. Чехонте»).
|
|
|
1885-1986 рр. — період розквіту Чехова як «белетриста-мініатюриста» — автора коротких, в основному гумористичних оповідань. У той час, за його власним визнанням, він писав по розповіді на день. Сучасники вважали, що він і залишиться в цьому жанрі, але навесні 1886 р. він отримав лист від відомого російського літератора Д.В.Григоровича, де той критикував Чехова за те, що він витрачає свій талант на «дріб'язок». «Голодувати краще, як ми свого часу голодували, побережіть ваші враження для праці обдуманої (…) Одна така праця буде в сто разів вище оцінена сотні прекрасних оповідань, розкиданих в різний час з газет», — писав Григорович.
Його оповідання ставали все довшими і серйознішими. Про важливі зміни, що відбувалися тоді з Чеховим, говорить ще і поява бажання подорожувати. Того ж, 1887 р. він відправився в подорож на південь, в рідні місця; пізніше він їздив по «гоголівських місцях», в Крим, на Кавказ. Все це пояснювалося тим, що він відчував недолік вражень, невдоволення собою. Поїздка на південь оживила спогади Чехова про проведену там молодость і дала йому матеріал для «Степу».
У кінці 1880-х рр. в манері Чехова з'явилася особливість, яку одні сучасники вважали перевагою, інші недоліком, — навмисна неупередженість опису, підкреслена відсутність авторської оцінки. Особливо це привертає увагу у «Спати хочеться», «Баби» і «Княгиня».
Рішення поїхати саме на Сахалін було остаточно ухвалено, очевидно, влітку 1889 р., хоча намір він намагався тримати в таємниці, а навесні 1890 р. Чехов відправився в подорож.
Шлях через Сибір зайняв кілька місяців, за які Чехов написав дев'ять нарисів, об'єднаних під загальною назвою «Із Сибіру». На Сахалін Чехов прибув 11 (23) липня. За кілька місяців перебування на ньому Чехов спілкувався з людьми, дізнавався історії їх життів, причини посилання і набирав багатий матеріал для своїх нотаток. Він провів справжню перепис населення Сахаліну, зібравши кілька тисяч карток про жителів острова. Адміністрація острова суворо заборонила спілкуватися з політичними в'язнями, але він порушував цю заборону.
Повертався Чехов восени і взимку 1890 р., через Суецький канал, відвідавши дорогою острів Цейлон. 7 (19) грудня рідні зустрічали його в Тулі. У наступні 5 років Чехов писав книгу «Острів Сахалін». Що стосується художньої творчості, то подорож на Сахалін, за визнанням Чехова, справила величезний вплив на всі його подальші твори.
|
|
|
Другий період творчості
З 1890 по 1892 рр., після повернення до Москви з поїздки по Сахаліну, Чехов оселився в невеличкому двоповерховому флігелі на Малій Дмитрівці. Тут він працював над книгою «Острів Сахалін», розповідями «Стрибуха», «Дуель», «Палата № 6».
З 1892 по 1899 рр. Чехов проживав у підмосковному маєтку Меліхово. За роки «меліховського сидіння» було написано 42 твори. Пізніше Чехов багато подорожував Європою. Останні роки Чехов, у якого загострився туберкульоз, для поправки здоров'я, постійно живе у своєму будинку під Ялтою, лише зрідка приїжджаючи в Москву, де його дружина (з 1901 р.), артистка Ольга Леонардівна Кніппер, займає одне з визначних місць у відомій трупі московського «Літературно-художнього гуртка» (Станіславського). У 1900 р., при перших же виборах у Пушкінське відділення академії наук, Чехов був вибраний в число його почесних академіків.
Часи змінювались. Йшла назад епоха реакції, смуга насильства над особою, жорстокого пригнічення всякої вільної думки. У середині 90-х років XIX століття вона змінювалася порою громадянського підйому, пожвавлення визвольного руху, пробудження весняних передчуттів близьких змін. А.П.Чехов чув виразний шум голосів оновлення життя. З цією новою атмосферою рубіжності, перехідності, кінця і початку епох на межі XIX - XX віків і пов'язано народження зрілої драматургії Чехова, тих чотирьох великих творів для сцени - "Чайка", "Дядя Ваня", "Три сестри", "Вишневий сад", - які зробили переворот у світовій драматургії.
"Чайка" - комедія в чотирьох діях Антона Павловича Чехова. «Чайка» була написана в Мелихові в 1895-1896 рр. У цій п'єсі Чехов уперше так відверто висловив свою життєву й естетичну позицію, показавши в ній людей мистецтва. Це п'єса про бентежних молодих художників і про самовдоволено-сите старше покоління, що охороняє завойовані позиції. Це п'єса про любов («Мало дії, п'ять пудів любові»,- жартував Чехов), про нерозділене почуття, про взаємне нерозуміння людей, жорстокої невпорядкованості особистих доль. Нарешті, це п'єса й про болісні пошуки щирого сенсу життя, загальної ідеї, мети існування, певного світогляду, без якого життя - «суцільна мука, жах».
Прем'єра відбулася 17 жовтня 1896 р. на сцені петербурзького Олександрійського театру. Уже з самого початку дії стало зрозуміло, що п'єса сприймається публикою зовсім не так, як припускали автор і постановники. На наступний день після прем'єри всі ранкові петербурзькі газети повідомляли про провал спектаклю; рецензенти відзначали грандіозність і скандальність провалу. У літературі про Чехова поширене твердження, що причини провалу «Чайки» насамперед полягали в невдалій постановці Олександрійського театру: «Провал був неминучий, тому що вся стійка система художніх засобів цього театру, що відповідає стійким, трафаретним формам драматургії, органічно була далека від художньої тенденції й матеріалу нової п'єси». Постановка «Чайки» Московським художнім театром (1898) відкрила публіці мистецтво Чехова-драматурга. Спектакль пройшов з більшим успіхом, тому Чайка, Що Летить, стала емблемою МХАТу.
Дія відбувається в садибі Петра Миколайовича Соріна, який після відставки мешкає там з сином своєї сестри Костянтином Гавриловичем Треплєвим. Його сестра, Ірина Миколаївна Аркадіна, - актриса, гостює в його маєтку разом зі своїм коханцем, Борисом Олексійовичем Тригоріним - белетристом. Сам Костянтин Треплєв також намагається писати. Присутні в маєтку готуються дивитися п'єсу, поставлену Треплєвим серед звичайних декорацій. Грати в ній єдину роль повинна Ніна Михайлівна Зарічна, молода дівчина, дочка багатих поміщиків, в яку Костянтин закоханий. Батьки Ніни категорично проти її захоплення театром, і тому вона повинна приїхати в садибу таємно. Серед очікуючих спектакль також Ілля Опанасович Шамраєв, поручик у відставці, управляючий у Соріна; його дружина - Поліна Андріївна і його дочка Маша; Євгеній Сергійович Дорн, лікар; Семен Семенович Медведенко, учитель. Медведенко безмовно закоханий у Машу, але та не відповідає йому взаємністю, тому що кохає Костянтина Треплєва. Любов, що охопила майже всіх героїв, становить головну дію «Чайки». Але сильніше любові виявляється відданість мистецтву.
"Чайка" – це твір для самого Чехова найбільш автобіографічний, особистий. У цій п'єсі Чехов, мабуть, уперше так відверто висловив свою життєву і естетичну позицію.
Це п'єса і про людей мистецтва, про муки творчості, про неспокійних, молодих художників і про самовдоволено-сите старше покоління, що охороняє завойовані позиції. Це п'єса і про любов ("багато розмов про літературу, мало дії, п'ять пудів любові", - жартував Чехов), про неподілене почуття, про взаємне нерозуміння людей, жорстокої невлаштованості особистих доль. Нарешті, це п'єса і про тяжкі пошуки істинного сенсу життя, "загальної ідеї", мету існування, "певного світогляду", без якого життя - "суцільний клопіт, жах". На матеріалі мистецтва Чехов говорить тут про усе людське існування, поступово розширюючи коло художнього дослідження дійсності. П'єса розвивається як поліфонічний, багатоголосий, "багатомоторний" твір, в якому звучать різні голоси, перехрещуються різні теми, сюжети, долі, характери. Усі герої співіснують рівноправно: немає доль головних і побічних, то один, то інший герой виходить на перший план, щоб потім піти в тінь. Очевидно, тому неможливо, та навряд чи треба виділяти головного героя "Чайки". Був час, коли героїнею поза сумнівом була Ніна Зарічна, пізніше героєм став Треплєв. У якомусь спектаклі вперед висувається образ Маші, в іншому усіх собою затьмарюють Аркадіна і Тригорін.
Крім того, абсолютно очевидно, що усі симпатії Чехова на стороні молодого, шукаючого покоління, тих, хто тільки входить в життя. Хоча і тут він бачить різні шляхи, що не зливаються. Молода дівчина, що виросла в старій дворянській садибі на березі озера, Ніна Зарічна і студент в пошарпаному піджаку Костянтин Треплєв, що недовчився, - обоє прагнуть потрапити в дивний світ мистецтва. Вони починають разом: дівчина грає в п'єсі, яку написав закоханий в неї талановитий юнак. П'єса дивна, абстрактна, в ній говориться про одвічний конфлікт духу і матерії. "Потрібні нові форми! - проголошує Треплєв. - Нові форми потрібні, а якщо їх немає, то краще нічого не треба"! У вечірньому саду поспішно збита сцена. "Декорацій ніяких - відкривається вид прямо на озеро". І схвильований дівочий голос кидає дивні слова: "Люди, леви, орли і куріпки, рогаті олені, гуси, павуки, словом, усе життя, усе життя, усе життя, здійснивши сумний круг, згасли... Холодно, холодно, холодно. Порожньо, порожньо, порожньо…". Можливо, це народжується новий витвір мистецтва...
Але п'єса залишається незіграною. Мати Треплєва, знаменита актриса Аркадіна, демонстративно не бажає слухати це "декадентське марення". Вистава зірвана. Так оголюється несумісність двох світів, двох поглядів на життя і двох позицій в мистецтві. "Ви, рутинери, захопили першість в мистецтві і вважаєте законним і справжнім лише те, що робите ви самі, а решту ви гнітите і душите! - повстає Треплєв проти матері.
У цьому конфлікті проступає кризова ситуація в російському мистецтві і в житті кінця XIX ст., коли "старе мистецтво розладналося, а нове ще не налагодилося" (Н.Берковський). Старий класичний реалізм, в якому "наслідування природи" перетворилося на самоціль ("люди їдять, п'ють, люблять, ходять, носять свої піджаки"), звироднів лише в спритне технічне ремесло.
Мистецтво нового, прийдешнього століття народжується в муках, і шляхи його ще не ясні. "Потрібно зображувати життя не таким, як вона є, і не таким, як має бути, а таким, як воно представляється в мріях", - ця програма Треплєва звучить як туманна і претензійна декларація. Він зі своїм талантом відштовхнувся від старого берега, але ще не пристав до нового. І життя без "певного світогляду" перетворюється для молодого шукача в ланцюг безперервних мук.
Втрата "загальної ідеї" роз'єднує людей. Контакти порушуються, кожен існує сам по собі, самостійно, не здатний до розуміння іншого. Тому так особливо безнадійно тут почуття любові: усі люблять, але усі неулюблені і усі нещасні. Ніна не може ні зрозуміти, ні полюбити Треплєва, він, у свою чергу, не помічає відданої, терплячої любові Маші. Ніна любить Тригоріна, але той кидає її. Аркадіна останнім зусиллям волі утримує Тригоріна біля себе, але любові між ними давно немає. Поліна Андріївна постійно страждає від байдужості Дорна, учитель Медведенко - від черствості Маші...
Неконтактність загрожує обернутися не лише байдужістю і черствістю, але навіть зрадою. Так бездумно зраджує Треплєва Ніна Зарічна, коли стрімголов кидається услід за Тригоріним, за "шумною славою". (І, може, тому Чехов у фіналі не робить її "переможницею".) Так мати здатна зрадити сина, стати його ворогом, не помітити, що він знаходиться на межі самогубства.
"Допоможіть же мені. Допоможіть, а то я зроблю дурість, я насміхаюся над своїм життям, зіпсую його", - благає Маша доктора Дорна, признаючись йому у своїй любові до Костянтина. "Які усі нервові! І скільки любові... О, чаклунське озеро! Але що ж я можу зробити, дитя моє? Що? Що"? Питання залишається без відповіді. Ось в чому драма безмовності, несумісності людей в цій сумній "ліричній комедії" Чехова.
Хоча п'єса ця названа "комедією" (ось ще одна загадка Чехова-драматурга), в ній мало веселого. Уся вона пройнята томлінням духу, тривогами взаємного нерозуміння, неподіленого почуття, загальним невдоволенням. Навіть, здавалося б, благополучна людина - відомий письменник Григорій і той таємно страждає від невдоволення своєю долею, своєю професією. Далеко від людей він мовчазно сидітиме з вудками біля річки, а потім раптом прорветься в істинно чехівському монологу, і стане ясно, що навіть ця людина теж, по суті, нещаслива і самотня.
Швидше за все тому, що Чехов витягає поезію з самої невлаштованості життя.
Символ «чайки» розшифровується як мотив вічного тривожного польоту, стимул руху, пориву удалину. Не банальний "сюжет для невеликої розповіді" витягав письменник з історії з підстріленою чайкою, а епічно широку тему гіркого невдоволення життям, що будить тягу, томління, тугу про краще майбутнє. Тільки через страждання приходить Ніна Зарічна до думки про те, що головне - "не слава, не блиск", не те, про що вона колись мріяла, а "уміння терпіти". "Умій нести свій хрест і віруй" - цей вистражданий заклик до мужнього терпіння відкриває трагічному образу чайки повітряну перспективу, політ в майбутнє, не замикає її історично обкресленим часом і простором, ставить не крапку, а багатокрапку в її долі.
|
|
|
