 |
Литературный энциклопедический словарь 20 глава
|
|
|
|
Изд.: альм. “Пощечина общественному вкусу” (1912), “Садок судей II”, “Требник троих”, “Трое”, “Дохлая луна” (все — 1913), “Молоко кобылиц”, “Затычка”, “Рыкающий Парнас”, “Первый журнал русских футуристов” (все — 1914), “Весеннее контрагентство муз>, “Взял” (оба — 1915).
• Лившиц Б., Полутораглазый стрелец. Л., [1933]; Харджиев Н., Тренин В., Поэтич. культура Маяковского, М., 1970, с. 43, 309, 315. Н. А. Богомолов.
ГИМН (греч. hymnos — хвала), торжеств, песнь на стихи программного характера. Известны Г. государственные, революционные, военные, религиозные, в честь историч. событий, героев и т. д. Древнейшие Г. восходят к лит-ре ранних гос. образований Египта, Месопотамии, Индии (напр., Г. •“Ригведы”) и др. В Г. усматривают зачатки эпоса, лирики, драмы.
ГЕРМ — ГИМН
==77
поев. Аполлону, дифирамб — Дионису), а также орфические Г. (эпохи позднего эллинизма). Под назв. Г. известны произв. эпикоповествоват- характера — т. н. гомеровские Г. (приписывались в древности Гомеру). Культовые Г, были распространены у мн. народов. Христианство также создало гимнографию, входящую в церк. богослужение в молитв, обиход (см. Кондак, Акафист, Канон). Социально-религ. движения 15—16 вв. породили духовные Г.: протестантский (лютеровский) хорал в Германии, гуситские песни в Чехии, В новой европ. поэзии бытует также форма светского Г. (напр., пародийные гимны Бахусу в поэзии вагантов), однако Г. становится все менее определенным по форме (напр., “Гимны к ночи” Новалиса) или совсем утрачивает прежние структурные признаки (напр., у В. Я. Брюсова, Г.-пародии М. В. Ломоносова и В. В. Маяковского). Под назв. Г. известны одич, стихотворения: “Гимн Франции” П. Ронсара, Г. у А. П. Сумарокова, И. И. Дмитриева и т. п.
|
|
|
Великая франц. революция вызвала к жизни революц. Г., в т.ч. “Марсельезу” (слова и музыка К. Ж. Руже де Лиля). Междунар. пролетариат создал свой Г. —“Интернационал” (текст Э. Потье, музыка П. Дегейтера, рус. пер. трех строф А. Я. Коца). Во всех гос-вах существуют гос. Г. Гимном Сов. Союза до 1944 был “Интернационал”, затем — Государственный гимн (музыка А. В. Александрова, текст С. В. Михалкова и Г. Г. Эль-Регистана; с 1977 исполняется в новой редакции текста и музыки).
Жанр Г. представлен в хоровом, оперном, симфонич. иск-ве (напр., финальные хоры 9-й симфонии Л. Бетховена).
ГИПЕРБОЛА (от греч. hyperbole — преувеличение), стилистич. фигура или худож. прием, осн. на преувеличении тех или иных свойств изображаемого предмета или явления. Г. является худож. условностью; вводится в худож. ткань произв. для большей выразительности; характерна для поэтики эпич. фольклора, для поэзии романтизма и жанра сатиры (Н. В. Гоголь, М. Е. Салтыков-Щедрин, В. В. Маяковский). Противоположная Г. стилистич. фигура — литота (во 2-м значении).
ГЛОССА (от греч. glossa — язык, наречие), 1) в антич. терминологии — архаизмы, диалектизмы и др. “редкие слова”, а также 2) комментарии к ним (между строк, на полях или в словарях — глоссариях); отсюда 3) твердая форма в исп. поэзии 14—17 вв.: стих. из неск. строф (обычно 4 децимы), последние строки к-рых составляют особую строфу (вводное мотто), как бы комментируемую последующими строфами (пример см. в романе Сервантеса “Дон Кихот”, ч. II, гл. 18). В других лит-рах малоупотребительна; ср., напр., аналогично построенные стих. В. Я. Брюсова “Витраж-триптих” и “Парки бабье лепетанье...”. ГЛОССАРИЙ, собрание глосс, толкований непонятных слов и выражений, встречающихся в к.-л. лит. памятнике. Первые Г. появились в 3—2 вв. до н. э. при изучении поэм Гомера (см. Александрийская филологическая школа), в средние века широко практиковались в толковании церк. текстов. В лексикографии Г. считаются предшественниками толковых и историч. словарей; в развитии филологии в целом составление Г. легло в основу науч. комментирования худож. произведения, а также разл. текстологич. исследований (см. Текстология), н. п. Кабанова. ГНОМА (от греч. gnome — мысль, мнение), жанр афористики, краткое изречение поучительно-филос. содержания, обычно стихотворное. В антич. лит-ре могла входить в состав хрии. Жанровым термином не стала, хотя сходные формы дидактич. поэзии известны в новоевроп. лит-ре (напр., у И. В. Гёте). Аналогичные формы распространены также в инд., араб. и перс. поэзии, м. л. Гаспаров. ГОВОРНОЙ СТИХ, 1) в рус. устной поэзии (в противоположность речитативному и песенному стиху; см. Народный стих} — рифмованный акцентный стих, не связанный с пением и употребительный в скоморошьих прибаутках, свадебных приговорах, пословицах, загадках и пр.; при переходе в письм, лит-ру — осн. вид досиллабического стиха 17 в.
|
|
|
==78 ГИПЕ — ГОНГ
напевному стиху и ораторскому стиху; см. также Мелодика стиха)— стих, наиболее близкий к интонациям разг. речи, с простыми фразами, не избегающий ритмико-синтаксич. переносов, со свободной тематич. композицией; употребителен в басне, комедии, отчасти послании и поэме 19 в. м.л. Гаспаров. “ГОГОЛЕВСКОЕ НАПРАВЛЕНИЕ”, термин, возникший в 50-х гг. 19 в. для обозначения социальнокритич. линии в рус. реализме 40—50-х гг., начало к-рой положил Н. В. Гоголь. Соотносится с понятием натуральная школа и нередко выступает как синоним последнего (не путать с гоголевскими традициями, сохраняющими свою жизненность и в совр. лит-ре). В сов. лит-ведении 60—70-х гг. термин “Г. н.” употребляется реже.
ГОМЕРЙДЫ, корпорация (возможно, родовое объединение) др.-греч. эпич. певцов-ряисооов, считавших себя преемниками Гомера, исполнявших и истолковывавших его поэмы. В антич. время термин “Г.” употреблялся по отношению ко всяким исполнителям, толкователям, подражателям и поклонникам Гомера. В этом смысле И. В. Гёте также называл себя гомеридом, когда работал над эпич. поэмами “Герман и Доротея” и “Ахиллеида”. Нек-рые ученые, ошибочно отрицавшие самую возможность худож. единства гомеровского эпоса (см. Гомеровский вопрос), видели в Г. одну из тех школ эпич. певцов, к-рые были творцами др.-греч. эпоса.
|
|
|
ГОМЕРОВСКИЙ ВОПРОС, совокупность проблем, охватывающих историю возникновения и литературной фиксации др.-греч. эпич. поэм “Илиада^ и “Одиссеям, авторство к-рых приписывается Гомеру.
Сущность Г. в., возникшего в науке на рубеже 19 в., сводилась к тому, являются ли гомеровские поэмы созданием определ. автора (мнение т.н. унитариев) или дошедший до нас текст представляет собой результат записи, сделанной в сер. 6 в. до н. э. и объединившей не вполне согласованные между собой отд. поэтич. сказания — рапсодии (мнение т. н. аналитиков). Открытие микенской цивилизации (2-е тыс. до н. э.), изучение композиции гомеровских поэм, а также героич. фольклора, бытующего у ряда народов Европы и Азии, показали односторонность той и другой точек зрения. Ныне представители обоих направлений признают как первонач. единство авторского замысла, так и наличие в “Илиаде” и “Одиссее” разновременных хронологич. пластов. Гомеровские поэмы, т. о., следует рассматривать как цельные худож. произведения со строго продуманной композиц. структурой, созданные индивид, автором в 8—7 вв. до н. э. на основе многовековой фольклорной традиции с использованием худож. средств нар. творчества (формульный стиль, постоянные эпитеты, повторения целых куской). Остающиеся между исследователями разногласия (написаны ли “Илиада” и “Одиссея” одним и тем же автором или разными поэтами; принципы использования формульного стиля) не имеют определяющего значения для характеристики гомеровского эпоса, коль скоро признается генетич. связь обеих поэм с фольклорными истоками и мастерство поэта в их организации как худож. целого.
% Тройский И.М., Проблемы гомеровского эпоса, в кн.: Гомер. Илиада, [пер. Н. И. Гнедича], М.—Л., 1935; Лосев А. Ф., Гомер, М., 1960; Гордезиани Р. В., Проблемы гомеровского эпоса, Тб., 1978; Heubeck A., Die homerische Frage, Darmstadt, 1974.?.Η. ίрхо.
ГОНГОРЙЗМ (gongorismo), или культеранизм (culteranismo), одно из течений маньеризма, поэтич. школа в испаноязычных и португалоязычных лит-рах 17 в., начало к-рой положил исп. поэт Л. де Гонгора-иАрготе. Аналогична маринизму в Италии, прециозной литературе во Франции. Характеризуется культом “чистой формы”, изощренной метафоричностью, нарочитой усложненностью синтаксиса и образности. Крупнейшие представители Г. — Хуана Инее де ла Крус (Мексика), Г. ди Матус (Бразилия) и др. Интерес к Г. возродился в нач. 20 в.
|
|
|
ГОНДУРАССКАЯ ЛИТЕРАТУРА, лит-ра народа Гондуддса. Развивается на исп. яз. Древнее индейское творчество представлено памятниками лит-ры майя (см. Гватемальская литература. Мексиканская литература). Г. л. возникла после провозглашения независимости страны от исп. колон, господства (1821), но долгое время ориентировалась на образцы лит-ры метрополии. Зародившаяся поэтич. традиция развивалась в русле неоклассицизма (X. Т. Рейес); в сер. 19 в. возникла романтич. поэзия (М. Молина Вихиль и Др.). В кон. 19 в. появился первый нац. роман — “Анхелина” К. Гутьерреса, написанный в костумбристской манере (см. Костумбризм).
На рубеже 20 в. возник модернизм; к нему принадлежали X. Р. Молина и Ф. Турсиос, выражавшие в лирич. стихах пессимистич. настроения, разочарование в бурж. цивилизации. Новый период в развитии Г. л. связан с появлением в 20—30-х гг. поэтовпостмодернистов (т. н. поколение 1937), к-рые стремились преодолеть ограниченность модернизма и придать лит-ре социально-критич. направленность. В творчестве А. Гильена Селаи, Р. Э. Валье и др. тяготение к нац. самобытности, изображение жизни народа сочеталось с поисками новых выразит, средств и форм.
С сер. 30-х гг., когда мн. писатели были вынуждены жить в эмиграции, в Г. л. усиливается социальнокритич. и антиимпериалистич. направленность: прозаики К. Исагирре, А. Мехия Ньето, Архентина Диас Лосано, поэтесса Клементина Суарес и др. В лит-ре 50—60-х гг. заметное место занял писатель-коммунист Р. Амая Амадор, в романах к-рого разоблачается империалистич. сущность политики правящих классов, показана революц. борьба трудящихся. Социальная тематика находит отражение в 60—70-х гг. в поэзии Клаудии Баррера, П. дель Валье и др.
• D u гоп R.E., Honduras literaria, v. 1—3, Tegucigalpa, 1957. С. Н. Табунов.
ГОНКУРОВСКАЯ АКАДЕМИЯ, франц. академия, осн. в 1896 по завещанию и на средства Эдмона Гонкура (Concourt). 10 видных деятелей Г. а. с 1903 присуждают ежегодную Гонкуровскую премию, одну из крупнейших лит. наград во Франции, за достижения в области романа.
ГОСИЗДАТ, Государственное издательство РСФСР, первое крупное сов. изд-во. Создано в 1919 в Москве по инициативе М. Горького и А. В. Луначарского. В 1921 объединил крупнейшие сов. изд-ва. Среди руководителей Г. — В. В. Воровский, О. Ю. Шмидт, А. Б. Халатов. Изд-вом осуществлены первые сов. издания соч. К. Маркса и Ф. Энгельса, В. И. Ленина, Г. В. Плеханова, А. И. Герцена; стотысячными тиражами были выпущены соч. А. С. Пушкина, Л. Н. Толстого, Н. В. Гоголя и др. В Г. впервые вышли -“Чапаев” Д. А. Фурманова, “Железный поток” А. С. Серафимовича, -“Разгром” А. А. Фадеева. См. Издательства литературные.
|
|
|
ГОСЛИТИЗДАТ, см. -“Художественная литература”. ГОТИЧЕСКИЙ РОМАН (англ. the Gothic novel), роман “ужасов и тайн” в зап.-европ. и амер. лит-рах 2-й пол. 18—1-й пол. 19 вв., отличительной чертой к-рого явились тематика и философия “мирового зла”. Возник как реакция на рационализм просветит. романа (см. Просвещение). Г. р. свойственно изображение сверхъестественного, загадочного, мрачного. Сюжеты, как правило, сводятся к таинств, преступлениям, герои отмечены печатью рока и демонизма. Создали Г. р. англ. писатели X. Уолпол, Анна Радклиф, М. Г. Льюис, Ч. Мэтьюрин; во Франции — Ж. Казот. Характерное явление предромантизма, Г. р. оказал влияние на становление европ. (Дж. Г. Байрон, В. Скотт, Э. Т. А. Гофман) и амер. (Э. По) романтизма.
• Summers М., The Gothic quest. A history of the Gothic novel. L., [1969].
ГОШМА, г о ш г а, одна из форм азерб. стихосложения. В строке 11 слогов. Г. состоит, как правило, из 5 строф по 4 строки. Схема рифм — abcb в 1-й строфе, в остальных строфах — dddb, eeeb... Форма с древних времен использовалась нар. поэтами-ашугами. В азерб. письм. лит-ре Г. еще в 16—17 вв. была представлена в творчестве Хатаи, Амани и др. поэтов, но как осн. форма силлабич. стиха утвердилась в 18 в. благодаря мастерству Вагифа, в поэзии к-рого она преобладала, и Видади. В Г. применяются разл. стилистич. приемы, звукопись. Из стилистич. приемов особенно употребителен теджнис.
ГРАДАЦИЯ (от лат. gradatio — постепенное повы шение), 1) в узком смысле слова — цепь анадиплосисов: “песня о ветре, о ветре, обутом в солдатские гетры, о гетрах, идущих дорогой войны, о войнах...” (В. А. Луговской); 2) в широком смысле слова — всякая цепь членов с постепенным нарастанием значимости (климакс: “ни позвать, ни крикнуть, ни помочь”, М. Волошин) или убыванием (антиклимакс: “Все грани чувств, все грани правды стерты в мирах, в годах, в часах”, А. Белый). По аналогии с этой стилистич. Г. иногда говорят о сюжетной (последовательность эпизодов в сказке “О рыбаке и рыбке” А. С. Пушкина), композиционной (стих. “Я пришел к тебе с приветом” А. А. Фета) и пр. Г.
М. Л. Гаспаров.
“ГРАЖДАНИН”, рус. политич. и лит. газета-журнал монархич. направления. Изд. в Петербурге в 1872—79 и 1882—1914 один-два раза в неделю, с 1887 — ежедневно. Основал кн. В. П. Мещерский. В 1873—74 (до апр.) ред. — Ф. М. Достоевский, к-рый вел еженед. политич. обозрение, публиковал “Дневник писателя” и др. При нем в “Г.” сотрудничали К. П. Победоносцев, Н. Н. Страхов. В разные годы печатались произв. А. Ф. Писемского, Н. С. Лескова, Ф. И. Тютчева, А. Н. Майкова, Я. П. Полонского, А. Н. Апухтина.
•“ГРАКАН АДРБЕДЖАН” (“Литературный Азербайджан”), лит.-худож. и обществ.-политич. журнал, орган СП Азерб. ССР. Выходит раз в два месяца в Баку с 1957 на арм. яз.
“ГРАКАН ТЕРТ” (“Литературная газета”), еженед. газета, орган СП Арм. ССР. Изд. в Ереване с 1932 на арм. яз.
ГРАФОМАНИЯ (от греч. graphe — пишу и mania — страсть, безумие), болезненная страсть к сочинительству, не подкрепленная природным дарованием. Г. обычно возникает на почве наивного представления о легкости и общедоступности писательского труда, а также в результате переоценки собств. творч. возможностей. Нередко Г. (элементы к-рой могут присутствовать и в творчестве профессиональных писателей) порождается такими факторами, как причастность к издат. среде, обладание “громким именем” и т. п.
В история рус. лит-ры приобрел широкую известность в качестве графомана граф Д. И. Хвостов, сам скупавший свои соч. и считавший своим преемником А. С. Пушкина: после смерти великого поэта он надеялся получить полное признание. Законченный портрет напыщенного бюрократа-графомана, мнящего себя поэтом и мыслителем, представляет собой Козьма Прутков — нарицат. образ, созданный фантазией поэтов А. К. Толстого, бр. А. М. и В. М. Жемчужниковых.
Графоманов отличают неспособность критически оценить написанное ими, мания лит. величия, невосприимчивость к чужому мнению (отсюда их необыкновенная активность, наступательность в стремлении напечататься во что бы то ни стало), в. в. Жданов. ГРЕЧЕСКАЯ ДРЕВНЯЯ ЛИТЕРАТУРА, лит-ра на др.-греч. яз. (8 в. до н. э.—5 в. н. э.), зародившаяся на эллинизированном побережье М. Азии (Иония) и на юге Балканского п-ова. Впоследствии распространилась на все восточное Средиземноморье, Бл. и Средний Восток. Возникла на основе фольклора греч. народностей (обрядовые песни, заклинания, культовые гимны, разл. виды дидактич. фольклора —
ГОНД — ГРЕЧ
==79
гномы, пословицы, афоризмы), богатой системы мифол. образов и сюжетов. Возникновение Г. д. л. (8—7 вв. до н. э.) связано с развитием рабовладельч. полиса, начинающимся распадом родовых связей внутри полисной общины и повышением личного самосознания индивида, к-рое еще не переходит в обособление от коллектива. На основе эпич. песен о родоплеменных героях (см. Аэды, Рапсоды), сказаний о событиях прошлого в Ионии создаются большие эпич. поэмы “Илиада”· и •“Одиссея”, приписывавшиеся слепому певцу Гомеру (см. Гомеровский вопрос, Гомериды), — образцы классич. эпоса, оказавшие огромное влияние на всю европ. и мировую лит-ру. Сюжеты обеих поэм относятся к сказаниям о Троянской войне, но реальная история переплетена здесь с более ранними мифами. В “Илиаде” сконцентрирован преим. воен.-героич. материал сказаний, в •“Одиссее” — бытовой и сказочный. Гомеровский эпос соединяет стихийный реализм с гуманным мировоззрением, прославлением героич. сил человека и представляет худож. синтез общинно-родовой Греции в условиях зарождающегося антич. общества. Ломка родовых отношений отражена в дидактич. поэмах Гесиода (8—7 вв. до н. э.): пользуясь материалом фольклора — перечнями, генеалогиями, афоризмами, он дал картину происхождения мира и богов (в “Теогонии”), свод морально-хоз. и религ. наставлений с позиции земледельца, притесняемого родовой знатью (в “Трудах и днях”).
Старинный эпос, изображая героя вне конфликта с гос-вом и моралью, навсегда сохранил для” греков значение сокровищницы идеальных образов, но перестал быть актуальным как ответ на вопросы текущего дня. Пародиями на эпос явились комич. поэма о героедурачке (“Маргит”) и еще в большей мере “Войне мышей и лягушек^, где пародируются и героика эпоса, и его боги, и приемы эпич. стиля.
В 6—5 вв. значит, роль в лит-ре начала играть лирика, отражавшая рост самосознания личности, но чувства и настроения индивида чаще всего сочетались с религ.-нравств. учительством. В Ионии при этом сложились два лирич. жанра: наставит, элегия (исполнялась под звуки флейты) с воен.-политич., нравоучит. и любовной тематикой (Каллин, Архилох, Мимнерм, в материковой Греции — Тиртей, Солон, Феогнид и др.) и бичующие ямбы (Архилох, Симонид, Гиппонакт). В ямбах Архилоха обществ, сатира перемежается с личными нападками. Поэты о. Лесбос разрабатывали сольные песни, исполняемые под звуки лиры (монодич. лирика). У Алкея (нач. 6 в.) мотивы бурной жизни политич. борца и эмигранта принимают форму традиционной для мужского содружества застольной песни; Сапфо культивировала поэзию нежной женской дружбы, лирику любовной и свадебной тематики. Вслед за этим иониец Анакреонт (6—5 вв.) создал отличающиеся утонченной техникой лирич. миниатюры, гл. обр. на застольные и любовные сюжеты. Развивалась торжеств, хоровая лирика, поэзия гимнов, в к-рых религ.-нравств. учительство, иллюстрируемое мифол. повествованием, свободно чередовалось с высказываниями от имени поэта и хора. Из представителей хоровой лирики наибольшей известностью пользовались Алкман, Стесихор, Арион, Ивик, Симонид, Вакхилид, Пиндар.
В отличие от поэзии, тесно связанной у греков с культовой и обрядовой песней и с мифол. сказаниями, лит. проза обязана своим зарождением росту критич. научной мысли, разрушавшей мифол. систему. В Ионии в 6 в. мифол. понимание мира уже не связывалось с участием божеств, сил. Возникающая философия (Анаксимандр, Анаксимен, Гераклит) и наука начинают пользоваться формой прозаич. трактата, рядом с науч.-филос. прозой появляется историография —
К оглавлению
==80 ГРЕЧ
местные хроники, описание путешествий и т. д. Появляется новый тип фольклорного рассказа не с мифол., а с историч. бытовыми персонажами—новелла, героями к-рой становятся совр. вост. цари (Кир, Крез), греч. поэты и мудрецы (Гомер, “семь мудрецов”, особенно Солон); наиболее яркой “низменной” фигурой прозаич. фольклора является раб Эзоп, герой бытового анекдота и, по преданию, автор басен.
Аттический период. Время культурного первенства Афин 5—4 вв. до н. э. — эпоха наивысшего расцвета др.-греч. лит-ры. Развитие афин. демократии после греко-перс. войн сопровождается увеличением самостоятельности отд. гражданина как полноправного члена общины. Центр, место в антич. лит-ре 5 в. до н. э. занимают драматич. жанры, изображение конфликта. Ведущий жанр — трагедия с мифол. сюжетом — развивался на основе хоровой лирики и фольклорной игры, связанной с культом Диониса и разл. демонов плодородия, но их “страсти” были переосмыслены как нравств. проблема. Трагедия восприняла наиболее близкий к формам хоровой лирики тип изображения “страстей”: они не происходят на глазах у зрителей, о них сообщается через посредство “вестника”, а справляющий обрядовое действие коллектив (хор) реагирует песней и пляской на эти сообщения. Культовый характер игры требовал благополучного конца, победы светлых сил, и трагедийное представление заканчивалось веселой драмой сатиров (лесные демоны, спутники Диониса). Ранняя трагедия 6 в. до н. э. имела только одного актера и оставалась одной из ветвей мимич. хоровой лирики. Превращение ее в драму было начато Эсхилом, к-рый, как отметил Аристотель, первым увеличил количество актеров от одного до двух, уменьшил партии хора и придал первенство диалогу. Эсхил — поэт периода становления афин. демократии, и его трагедии неизменно изображают победу афин. демократич. свободы над разл. видами деспотизма (“Персы”, “Семеро против Фив”, “Молящие”), в “Прикованном Прометее” — неустрашимость перед карой в свершении героич. деяния ради “чрезмерной любви к людям”. В трилогии “Орестея” суд над родовыми порядками и моралью — архаич. законами кровной мести и родового проклятия — сложно соотносится с новой этикой возмездия и понимания божеств, справедливости. Действие божеств. сил в трагедиях Эсхила сливается с сознат. выбором человека и его личной ответственностью (см. Трагическое). У Софокла, поэта эпохи расцвета афин. демократии, люди вполне самостоятельны в своем поведении. Софокл интересуется судьбой индивида, а не рода, отсюда — отказ от сюжетно связанной трилогии. Введение третьего актера позволяет ему усложнить драматич. действие и характеристику героя. Фигуры Софокла нормативны, люди показаны, “какими они должны быть”, случайные особенности характеров или субъективные склонности отступают перед существ, чертами личности, определяющими линию ее поведения в конфликте, в столкновении с объективными силами жизни; таковы конфликты между писаным законом и неписаными нормами религии и морали (“Антигона”), столкновение честного прямодушия и лукавой мудрости (“Филоктет”), страдание во имя долга (“Электра”). Софокл верит в величие человека, но подчеркивает ограниченность его знания. Ошибки и страдания, вытекающие из человеческого неведения, изображены в “Трахинянках” и с особенной силой — в· трагедии “Эдип-царь”: субъективные намерения Эдипа, стремящегося избежать предсказанной ему оракулом судьбы, толкают его к поступкам, приводящим к осуществлению этой судьбы. В сцеплении строго мотивированных событий, вытекающих из характеров и поступков действующих лиц, воплощалось скрытое действие божеств, сил, управляющих ром, и на этом фоне трагич. страдание приобретает нравств. смысл.
Начинающийся во 2-й пол. 5 в. до н. э. кризис рабовладельч. полиса приводит к резкой критике полисной религии и морали. Принципы нового мировоззрения — автономная этика обособившегося индивида и критич. отношение к мифу — выступают уже в творчестве Еврипида, поэта кризиса афин. демократии. Он отходит от нормативных образов, изображая людей, “каковы они на самом деле”, с их влечениями и страстями, с борьбой чувств и внутр. разладом. В трагедиях Еврипида показана зависимость человека от патологич. страстей (“Медея”, “Ипполит”) и внезапных порывов (“Геракл”), изображается страдание, не оправданное высшим нравств. смыслом (“Троянки”). Отход от монумент, стиля старой трагедии совершается у Еврипида в сторону патетики и по линии приближения героя к бытовому уровню (“Электра”); Еврипид часто обращается к изображению владычества Случая, заменяющего старую божеств. Справедливость. В его трагедиях широко обсуждались (часто в виде отд. сцен состязания в речах) проблемы, волновавшие греч. обществ, мысль; антич. критика называла поэта “философом на сцене”.
Комедия, возникшая в Сицилии (Эпихарм, 6—5 вв. до н. э.), но получившая развитие в Афинах 5 в. до н. э. (т. н. древняя аттическая комедия), ставит не менее сложные социальные и культурные вопросы, чем трагедия, но в более актуальном и даже злободневном облачении. Древняя аттич. комедия сохранила старинные карнавально-игровые формы (см. Карнавализация); афин. демократия подняла игры праздников плодородия до уровня своеобразной обществ, критики, сохранив многое во внеш. формах этих игр. В сюжетах комедии б. ч. сохраняется карнавальная схема — победа нового года над старым, сопровождаемая обжорством и разгулом. Герой, одержав в “состязании” победу, устанавливает некий фантастич. обществ, порядок — заключает для себя и своей семьи сепаратный мир во время Пелопоннесской войны, основывает птичье государство, передает власть женщинам и т. п. (с широкими возможностями для еды и любовных радостей), и пьеса заканчивается веселой процессией; карнавал превращается в пародийную утопию. Древняя аттич. комедия имеет обличит, характер, осмеивая гос. порядки, лит. и филос. новшества, а также отд. граждан; персонажей своих она, одна-ко, не индивидуализирует, а создает обобщенные карикатурные образы с использованием типичных фольклорных масок. Наиболее известные поэты древней комедии — Кратин, Евполид и Аристофан. Полностью сохранились лишь пьесы последнего — смелые и глубокие сатиры на политич. и культурную жизнь Афин кон. 5— нач. 4 вв., на агрессивную внеш. политику торгово-ремесл. слоя афин. рабовладельч. демократии (“Всадники”, “Осы”), на софистич. науку и философию (“Облака”). В комедиях “Ахарняне”, “Лисистрата” Аристофан призывал к прекращению Пелопоннесской войны.
Наступивший во 2-й пол. 5 в. кризис полиса получил идеологич. выражение в т. н. софистич. движении, к-рое привело к быстрому развитию прозы, достигшей высокого худож. уровня в области историографии (Геродот, Фукидид, Ксенофонт), филос. диалога (Платон) и ораторского иск-ва (см. Ораторская проза). При этом греч. проза перенимает от поэзии ритмичность, обилие метафор, архитектонику предложения, искусное членение (Горгий). Достигает расцвета в 4 в. красноречие — судебное и политическое (Лисий, Демосфен), а также “парадное” (Исократ). В связи с этим возникает риторика, теория стиля и ораторской аргументации. В 4 в. в верхушечных слоях греч. общества распространялись антидемократич., даже монархич. тенденции (Исократ, Ксенофонт, Платон); отсюда — интерес к образу идеального царя-мудреца и развитие жанра морализующей биографии. Философия получает худож. оформление в жанре диалога, создателем к-рого был Сократ. Филос. диалог Платона — одно из достижений этого времени. Теория лит-ры
тоже становится предметом изысканий; Аристотель в трактате “О поэтах” (не сохранился) и “Поэтике” подвел итоги историч. и Теоретич. исследованиям предшествующего периода.
Эллинистический период. Установление в Греции макед. владычества и образование эллинистич. гос-в (нач. 3 в. до н. э.) резко изменило уклад греч. жизни. Монархич. режим, утвердившийся в эллинистич. гос-вах, и постепенный упадок греч. классич. культуры проявились в отходе от значит, обществ политич. проблем (см. Эллинистическая литература). Политич. красноречие потеряло почву. Лит-ра обращается к семейным и бытовым темам. На рубеже 4— 3 вв. развивается “новая комедия” на семейно-бытовые и любовные темы с гуманной трактовкой обществ. противоречий (Менандр и др.); сюжеты строятся по традиц. схемам (подкинутый ребенок и т. п.), но постоянные маски получают более индивидуализир. характеристику. С течением времени все виды серьезной драмы оттесняются мимом, полунатуралистическимполуфантастическим фарсом. В греко-вост. землях, особенно в сфере влияния Александрии, где господство греков не имело нар. базиса, развивается “ученая” мифол. поэзия, осн. на любовании греч. стариной. Традиц. мифология, потерявшая уже религ. значение, воспринимается теперь как культовая ценность прошлого (см. Александрийская поэзия). Гл. представитель “ученой” поэзии Каллимах — поэт и филолог, формулирующий программу школы в принципах малой формы,— создает малые жанры лирики и эпоса с учено-антикварным и любовным содержанием. Миф становится у него материалом для иронич. интимнобытового изображения. В противоположность Каллимаху Аполлоний Родосский обновляет большой эпос, вводя в него психол. анализ любви (поэма “Аргонавтика”). Жанровые картинки на мифол. темы, мимич. сценки из жизни низших слоев города, наконец, Буколическая поэзия, где пастухи выступают в качестве носителей любовной тоски, характерны для “идиллий” Феокрита. Натуралистич. характер имеют мимиамбы (сатирич. сценки) Геронда. Среди малых поэтич. форм — эпиграмма любовная, застольная, надгробная, насмешливая (Асклепиад Самосский, Каллимах). Значит, историографич. соч. не сохранились; возникали псевдоисторич. жанры: фантастич. путешествия-утопии (Евгемер, Ямбул); мифол. хроника, рационализирующая миф и превращающая его в псевдоисторич. рассказ; ареталогия — рассказ о “мощи” и “чудесах” к.-н. бога и его пророков; парад оксография — небылицы о “чудесных” явлениях природы (“благодарные животные” и т. п.). Новелла с историч. и бытовым содержанием, в течение веков остававшаяся фольклорной, получает лит. оформление (Аристид Милетский). Создаются новые формы худож.-филос. изложения с сатирич. заостренностью. Странствующие философы-проповедники вырабатывают диатрибу, своего рода лекцию-фельетон на моральные темы, где свободно чередуются стилистич. элементы разных жанров, “серьезное” и “смешное”. В сатирах сирийца Мениппа (см. “Мениппова сатирам), полуповестях-полудиалогах, проза чередовалась со стихом.
|
|
|
