воз - ра - ду-ет - ся. Благ муж щед - ра и да - і
воз - ра - ду-ет - ся З концерту № 5 (друга частина): і Благ муж щед - ра и да - і 333 А. Ведель використовує і низхідну ліричну сексту V — VII підв. ■. -. '•'? ■ ■ ■ > и - ли что при - ло - жит - ся к те - бк З концерту № 11 (друга частина): 304 Приори на мя и по - ми - луй мя Із впливом українського фольклору пов'язане й використання композитором підвищеного IV ст. у мінорі, а також збільшеної секунди між III і підв. IVст. (Див. приклад № 252). Зв'язки з фольклором характерні для українського духовного концерту другої половини XVIII ст. в цілому. Вони існували вже в партес-ному (найчастіше у лірико-драматичному) концерті. Ці зв'язки інтенсифікуються у лірико-драматичних творах М. Березовського, Д. Бортнянського й особливо А. Веделя. Майже вся музика духовних творів Веделя насичена окремими інтонаціями, мелодичними зворотами, притаманними українським народним пісням. Це й посилило увиразнення української національної специфіки його музики. Національна специфіка музики А. Веделя проявилася не тільки у використанні окремих елементів народної лексики, апе й у створенні композитором своєрідного наспівного стилю, у загальному характері його музики, позначеної українською ментальністю. А. Ведель, як і його попередники, в духовному концерті використовував гармонічно-поліфонічну фактуру. Гармонічна мова композитора має всі ознаки розвиненої тональної функційно-гармонічної системи, характерної для класичного стилю. Композитор використовує гармонію як важливий засіб розкриття глибини почуттів. Він звертається до акордів альтерованої субдомінанти, які досить часто сприяють збільшенню напруження і драматизації
334 образу, як, наприклад, у першій частині концерту № 11 «Боже,
А. Ведель використовує й альтеровану домінанту (домінантовий терцквартакорд з пониженою квінтою) — у концерті № 1 «В молитвах неусьіпающую Богородицу»:
В ансамблях А. Ведель часто використовує триголосу акордову фак
. 307 . ■ ' " " ■ " " ■ ■ ■ " ' ' ■ '■ '■ ■ ^'" ■ ■ '■ - ; і ■ : Трапляється в його музиці триголосся з вузьким розташуванням голосів, що наближається до народного. А. Ведель часто використовує в концертах і поліфонічні засоби. Гармонічна фактура у нього поєднується з імітаційною. Швидкі частини досить часто починаються з фуґоподібної структури, що являє собою експозицію фуґи, а далі йде гармонічна побудова. Це простежується переважно у швидких частинах — як у фінальних (у концертах №№ 1, 8, 11), так і в серединних (друга і четверта частини концерту № 6). У чотиричастинному концерті № 11 особливо частими є фугатні побудови, які існують навіть у повільній першій частині, а також у другій та четвертій частинах. У другій частині концерту № 12 є дві фугатні побудови. Це свідчить про те, що в пізніх концертах №№ 11 і 12 А. Ведель частіше звертався до поліфонічної фактури. Проте він не створив таких класичних форм фуг, які знаходимо у творчості М. Березовського та Д. Бортнянського. У духовних концертах А. Веделя особливо важливу роль відіграє хорова фактура і темброва драматургія. Хорова фактура суттєво впливає на створення музичної образності та формотворення. Композитор використав традиційний для духовного концерту концертуючий стиль; у нього часто зіставляється хорове туттійне звучання з ансамблевим. Такі зіставлення можуть бути в масштабах теми та розділів, а також на рівні цілих частин.
Значну роль у концертах відіграють ансамблі, що є носіями ліричного начала; у них концентрується найвиразовіший тематичний матеріал. Саме в ансамблях найглибше передані емоційні стани страждання і смутку. Вони насичені жалібними і благальними інтонаціями. Композитор здебільшого використовує дуети і тріо різного складу, проте надає перевагу тріо, в якому часто звучать два тенори й бас. Партія тенора в таких ансамблях має розвинену мелодику (іноді віртуозного характеру), і в ній найбільш експресивно втілені суб'єктивні особистісні переживання. Можливо, це пов'язане з тим, що А. Ведель сам співав тенором і мав прекрасний голос. А. Ведель використовував ансамблеві тріо й іншого складу: тріо ніжно-ліричного звучання (два дисканти й альт), а також тріо мішаного складу (альт, тенор і бас). У творах Веделя часто простежується перемінне звучання різних ансамблів, їх перегукування. Хорові тутті в частинах циклу виконують різну функцію. У повільних частинах, де переважають ансамблі, хорові туттійні фрагменти звучать здебільшого після ансамблевих побудов і можуть мати зв'язувальну, розробкову і заключну функції. У швидких частинах хорове туттійне звучання переважає в експозиційних та заключних розділах. 336 В експозиційних розділах швидких частин туттійне звучання часто пов'язане з імітаційним викладом (фуґатні побудови), а в заключних розділах воно має здебільшого гармонічну фактуру. Зміна хорової фактури, що сприяє оновленню музичного матеріалу, є одним з динамізуючих чинників формотворення. Поява нового розділу в частинах часто пов'язана зі змінами хорової фактури й тембру. А. Ведель використовує виразові можливості хорової фактури не тільки в ансамблях, але й у туттійних побудовах. Яскравим зразком цього є заключна частина фіналу концерту «На рїках Вавилонских» (до мінор), де композитор створив трагічне звучання, пов'язане зі словами тексту «разбиєт младенцьі твоя о камень». Композитор диференціює хорову фактуру: дисканти мають хвилеподібну гамову мелодику, яка звучить як завивання; мелодика першого баса також має хвилеподібний рух, але вона рухається по звуках тризвуку і є неначе супроводом до партії дискантів; середні голоси (альти, тенори) та другий бас відіграють педалізуючу функцію. Виконання цього уривка на піа-ніссімо є дуже виразовим. Усі ці засоби створювали ефектне звучання і вже виходили за рамки традиційних засобів, характерних для хорового концерту другої половини XVIII ст., що свідчить про появу в хоровій фактурі концертів А. Веделя новаторських рис:, с-, > л',, ті-№
308 иг-ії'Щі .. аім ^ігон , < їЬі): і:,. Ц''< Ь •■ •тс:
Воспользуйтесь поиском по сайту: ©2015 - 2025 megalektsii.ru Все авторские права принадлежат авторам лекционных материалов. Обратная связь с нами...
|