"Фортепіано о р г а н і з є — особливий різновид фортепіано з органними регістрами.
" Фортепіано о р г а н і з є — особливий різновид фортепіано з органними регістрами. 293 інструментів протиставляється оркестрове тутті, що характерне жанрові концерту. Сольними інструментами в концерті виступають фортепіано, перша скрипка, рідше — фаґот. Концертна симфонія Д. Бортнянського складається з трьох частин: А11е£ го Маезіозо — Ьаг£ Ііеііо — А11е§геПо. Така структура циклу Генетично пов'язана з тричастинними італійськими оперними увертюрами, а внутрішній зміст частин — і з віденським симфонізмом. Піднесеним, світло-радісним настроєм пройнята перша частина, створена у формі сонатного аііегго. Музика цієї частини відзначається легкістю, жвавістю руху, витонченістю. Першу частину пронизують танцювальні й бадьорі мелодичні звороти, що нагадують тематизм італійської опери-буффа. У головній партії поєднуються урочистість і грайливість, короткі гострі мотиви з танцювальними ритмічними зворотами:
Танцювальні елементи з ритмом козачкового характеру є у грайливій побічній партії: * Такі ритми простежуються і в заключній партії: 242 У розробці сонатного аііегго використовується прийом мотивного вичленення, характерний для класичного симфонізму. У розробці, а потім і в коді розвиток створюється на основі вичленуваного мотиву • Нотні приклади з Концертної симфонії подаємо за виданням: БортнянськийД. Концертна симфонія для семи інструментів. Підготовка до друку СЯ. Фільштейн. — К,, 1978. із заключної партії. Перша частина закінчується багаторазовим повторенням бадьорого висхідного тріольного мотиву, близького до висхідного ямбічного мотиву головної партії, і нагадує буфонну «скоромовку». Лірично-просвітлена друга частина, що написана в жанрі сіціліани, пройнята ніжним і мрійливим настроєм. її наспівна мелодика з ідилічним відтінком близька до ліричних арієт лірико-комічних опер Д. Бортнянського. Мелодичну лінію у цій частині ведуть скрипки, фортепіано і фагот:
243 ' ■ - ■ •: ■ '-'■ '■: ' ■ ■ ■ •<. -. ■ -■ ' • ■ ■ У третій частині, написаній у формі рондо, повертається бадьора і радісна атмосфера. Фінал, як і перша частина, відзначається жвавістю. Йому властиве яскраве жанрове начало. Значне місце займають танцювальна образність і танцювальна ритміка:
У рефрені відчутні українські народні танцювальні ритми: 245 Використання в тематизмі Концертної симфонії українських народно-танцювальних ритмів увиразнило украшські національні риси в цьому творі. В інструментальних творах Д. Бортнянського, як і в інших жанрах його творчості, поєдналися класична стрункість форми й урівноваженість, класична образність і стилістика з м'яко-чутливою лірикою, позначеною сентименталістськими рисами. Хоч в інструментальній музиці, як і в оперній, Д. Бортнянський спирався на західноєвропейську композиторську техніку і стилістику класичного стилю (як і більшість тогочасних європейських композиторів), однак при цьому він написав високомистецькі твори, і подекуди в образності його музики, в мелодиці (у ліричних, танцювальних темах) відчутні українські національні риси. Інструментальні твори Д. Бортнянського увійшли в репертуар сучасних виконавців (особливо клавірні сонати). В Україні іноді ставляться опери «Алкід» і «Сокіл». Нині існує нагальна потреба у виданні інших опер Д. Бортнянського («Квінт Фабій», «Свято сеньйора», «Син-суперник»), партитури яких зберігаються в Росії, та в їх постановках на сцені. - ■ ■ ■ •'-■ ' ■ ■ ■ ■ ■ ■ •■ •• -•■ ■ ■ ■ ■ ' ■ ■ - > -.; ■ •,,. ■.: ■ ■ •■ '" ■ ■; ■
Воспользуйтесь поиском по сайту: ©2015 - 2024 megalektsii.ru Все авторские права принадлежат авторам лекционных материалов. Обратная связь с нами...
|