Увертюра «Эгмонт» 1810г. т. ГП Св.ч. т.ПП. З.ч.т. ГП ЭПИЗОД т. ГП Св.ч. т.П.П. З.ч.т. ГП. рефрен 1 эпизод рефрен вместо разработки рефрен 1 эпизод рефрен
Увертюра «Эгмонт» 1810г.
Музыка к трагедии Гёте «Эгмонт» написана по заказу венского театра. Содержание: героическая борьба нидерландского народа против испанского ига: Эгмонт – полководец, возглавивший восстание и казненный по приказу герцога Альбы в 1568г. Лучший из созданных Бетховеном эпизодов трагедии - увертюра, которая кратко передает смысл произведения Гёте. Форма сонатная со вступлением и кодой. Вступление медленное, противопоставляет грозную сарабанду
и печальную тему с нисходящими интонациями:
Тональность фа минор. Основной раздел: т. ГП - героико-драматический вариант второй темы вступления: т. ПП - Ля-бемоль мажор, сарабанда: разработка - борьба контрастных сил; реприза - продолжение развития, драматичнее экспозиции; перед кодой - театральный прием (изображение казни Эгмонта - 1 развязка — трагическая); кода Фа мажор, 2 развязка — оптимистическая: подвиг героя принес победу его народу. Соната № 8, «Патетическая», до минор, 1799г.
Бетховен — выдающийся пианист. Для фортепиано им написано множество произведений в разных жанрах (вариации, концерты, танцы, небольшие пьесы -например, «Багатели»), но основное место принадлежит 32м сонатам. Соната № 8 -одна из самых известных. Название «Патетическая» (страстная) - авторское. Произведение вызвало споры из-за новизны содержания (идея борьбы личности с судьбой, конфликтность) и стиля (яркие контрасты тем, применение оркестровых приемов в фортепианной музыке). 1 часть открывается медленным вступлением.
Оно театрально (напоминает оперную увертюру), основано на контрасте грозных аккордов форте и более легкого звучания пиано в среднем регистре с пунктирным ритмом. Основной раздел –быстрый, в сонатной форме. т. ГП - бурная, гневно-протестующая:
вырастает из вступления, в басах - тремоло (оркестровый прием). 1я тема ПП ми-бемоль минор, на интонациях мольбы, жалобы: 2я тема ПП - Ми-бемоль мажор, порывистая, энергичная. т. ЗП - Ми-бемоль мажор, активная, взволнованная. Разработка драматична. Начинается темой вступления, затем развивается т. ГП. В репризе все темы звучат в до миноре, более трагично. Кода начинается измененной темой вступления без начальных грозных аккордов, безысходно, скорбно. Но окончание волевое, целеустремленное (т. ГП). 2 часть — медленная, лирико-философского характера. Ля-бемоль мажор. Рондо - АВАСА. Рефрен - мелодия в низком (виолончельном) регистре, без мелизмов (ново для того времени), по характеру размеренная:
Первый эпизод печального характера. Второй - взволнованный, с триольным ритмом, который сохраняется в последнем проведении рефрена. 3 часть - быстрая, рондо-соната. Драматический порыв, вызов судьбе. Основная тема интонационно напоминает 1 тему ПП из 1 части: Схема финала: ЭКСПОЗИЦИЯ ЦЕНТРАЛЬНЫЙ РЕПРИЗА т. ГП Св. ч. т. ПП. З. ч. т. ГП ЭПИЗОД т. ГП Св. ч. т. П. П. З. ч. т. ГП рефрен 1 эпизод рефрен вместо разработки рефрен 1 эпизод рефрен А В А С А В А до минор Ми-бемоль до минор Ля-бемоль мажор до минор до минор до минор мажор Соната№ 14, до-диез минор, 1801 год.
Название «Лунная» принадлежит поэту Рельштабу и навеяно настроением первой части. Бетховенское обозначение - «соната-фантазия» 1 часть - адажио: напоминает музыку Баха (прелюдийная фактура. хоральная мелодия), подготавливает романтический ноктюрн (возвышенный лирический характер, задумчивость. созерцательность, мелодия вокального склада и арпеджированное сопровождение); содержит также черты траурного марша (скорбная сосредоточенность, пунктирный ритм, повторение одного звука). Форма очень сложная (сочетает признаки трехчастной, сонатной, рондообразной), так как воплощает содержание, отличающееся большой глубиной. 2 часть - аллегретто. Ре бемоль мажор. Сложная Зх-частная форма. Напоминает менуэт. Мечтательный характер. «Цветок между двумя пропастями» (Лист). 3 часть - быстрая, трагически-страстная. выражает отчаяние и надежду. Кульминация сонаты. Огромный контраст с 1 частью, хотя главные темы (I и 3 частей) основаны на сходных фигурациях. Сонатная форма. Произведение удивительно едино, так как:
I) строится по принципу ускорения темпа; 2) части исполняются без перерыва; 3) применяются одноименные тональности; 4) есть сходство в темах 1 части и финала. Соната № 23, фа минор, 1804-1806.
Героико-драматическое произведение. Название «Аппассионата» (страстная) - не авторское, но верно отражает содержание. Р. Роллан назвал ее «Пламенный поток в гранитном русле». Действительно, в ней бурная эмоциональность соединяется со строгой логикой формы. По глубине идей и масштабности близка симфонии. Создана незадолго до симфонии № 5 и во многом ее подготавливает. 1 часть - сонатная форма. т. ГП - тревожная, конфликтная, но в то же время волевая. Состоит из нескольких элементов, один из которых - «ритм судьбы» (встретится в 5 симфонии). т. ПП - вариант т. ГП, гимнический характер. Разработка сложная, как в симфонии. В репризе продолжается развитие тем. Кода - как бы вторая разработка. 2 часть — вариации на хоральную тему возвышенно-философского характера. 3 часть — вступает без перерыва. Связана со 2-й частью диссонирующим аккордом (как бы тревожным сигналом). Сонатная форма. Все темы волевого характера. Смысловой вывод: человек никогда не достигает полного покоя, но борьба с судьбой - смысл его жизни.
Вывод. Творчество Бетховена - вершина в развитии музыкального классицизма. Оно воплощает веру в человеческий разум и волю (симфония № 5. соната № 23), отражает важнейшие идеи эпохи Просвещения (Ода Шиллера «К радости» введена в финал симфонии № 9). Бетховена привлекали героические сюжеты: борьба за независимость («Эгмонт»), борьба с тиранией (опера «Фиделио»). Его герои - личности сильные, сохраняющие верность долгу наперекор судьбе.
Творческое наследие Бетховена огромно и основное место в нем принадлежит жанрам, сформированным в эпоху классицизма: 9 симфоний, 32 фортепианные сонаты, 10 скрипичных сонат, 5 виолончельных сонат, 16 квартетов. О классицизме творчества Бетховена свидетельствуют и безупречная логика его произведений, четкость форм (особенно сонатной). Одновременно музыка Бетховена подготавливает романтизм: повышается внимание к переживаниям человека (1 часть «Лунной» сонаты), к образам природы («Пасторальная» симфония); в фортепианных пьесах «Багатели» («Безделушки») и вокальном цикле «К далекой возлюбленной» закладываются основы, развитые вскоре Шубертом, Шуманом и другими композиторами-романтиками. Творчество Бетховена - одна из самых величественных страниц в истории музыкального искусства. Оно всегда будет вызывать изумление и восхищение. «Бетховен - это возрожденный миф о Прометее, это искусство Эсхила, Шекспира, Микеланджело, Льва Толстого» (Асафьев).
Воспользуйтесь поиском по сайту: ©2015 - 2024 megalektsii.ru Все авторские права принадлежат авторам лекционных материалов. Обратная связь с нами...
|