Художественная самодеятельность в структуре народной культуры

Существует множество определений художественной самодея­тельности. Каждый пишущий о ней дает свое определение, исходя чаще всего из своих конкретных задач и ракурса изложения.

В результате художественная самодеятельность предстает или формой потребления художественной культуры, или средством ликвидации сложившегося разрыва между художественным произ­водством и художественным потреблением, между профессио­нальным искусством и художественной практикой масс. Многие ее рассматривают как вторую, дополнительную профессию и свое­образный прототип профессионального искусства; определяется она как часть художественной культуры, черта образа жизни, форма досуга, один из видов народного творчества и т.д.

В абсолютном большинстве работ (монографий, брошюр, ста­тей, диссертаций) художественная самодеятельность до начала 90-х годов определялась как средство коммунистического воспи­тания (нравственного, эстетического, идейно-политического, тру­дового и т.д.). В одной из статей конца 80-х годов на основании обобщения большого массива литературы был сделан вывод, что художественная самодеятельность сугубо социально-педагогичес­кое явление.

В дпределениях художественной самодеятельности находят от­ражение следующие характерные признаки: первый их ряд связан с общими приметами, присущими творчеству масс;'второй — от­ражает то особенное, что привносит в самодеятельность конкрет­ный вид творчества — научное, техническое, художественное, ли­тературное, трудовое; третий рад характеризует конкретный вид творчества по художественным жанрам. При этом каждый аспект (социологический, педагогический, искусствоведческий) рассмот­рения художественной самодеятельности и каждый ее жанр (музыкальный, театральный, танцевальный и т. п.) получают более конкретное, детальное описание.

По нашему мнению, художественная самодеятельность — это со­циально-институционализированная форма народного творчества. Через формы художественной самодеятельности происходит во многом взаимодействие фольклоризма и профессионального ис­кусства, их исполнителей, эстетических норм, технических прие-

мов, лексики и т.д. Эту роль самодеятельность играет и по отно­шению к массовой культуре, выступая нередко ее составной ча­стью.

Художественная самодеятельность занимает особое место среди других форм народной культуры, имеет свой ракурс освоения и отражения действительности, по-своему демонстрирует ментали­тет и сознание этноса.

Зарождение и развитие самодеятельного художественного твор­чества или художественной самодеятельности в недрах народной художественной культуры носит исторически обусловленный ха­рактер.

Активизация духовной жизни в России на рубеже Х1Х-ХХ вв. явилась предпосылкой, обусловившей возникновение нового яв­ления в массовом художественном творчестве. На основе город­ского фольклора и бытовой любительской художественной прак­тики формировалась новая форма творчества, которая отличалась от предыдущих форм прежде всего своей организационной оформленностью, жанровой определенностью, наличием социаль­ных целей и задач. Существующие жанры городского фольклора, любительского творчества постепенно трансформировались, при­нимали за образец профессиональное искусство — театр, хор, ин­струментальное исполнительство. Появились любительские са­модеятельные художественные образования. Вначале это был пери­од спонтанного зарождения и прорастания ростков художественной самодеятельности в недрах существующих форм городской художест­венной культуры.

Вопрос о времени зарождения художественной самодеятельно­сти, ее первоначальном проявлении имеет принципиальное зна­чение. Ответ на него многое может прояснить, раскрыть истоки, характер заимствования, движущие силы, а такжЪ те предпосылки, которые вызвали к жизни новое художественное явление.

Существующие длительное время в специальной советской ли­тературе, официальных партийно-государственных документах попытки обособить художественную самодеятельность от фольк­лора, традиционного изобразительного творчества, от дореволю­ционного любительского искусства, противопоставить и возвысить ее роль, придать ей ореол единственной формы творчества народа привели к вульгаризаторским, неоправданным, малодоказатель­ным утверждениям о ее сущности и значении.

Наиболее распространенной точкой зрения на зарождение художественной само­деятельности была та, что связывалась с Октябрьской революцией и социализмом, ■ якобы обеспечившим ее формирование и развитие. Социализм, по мысли В.И.Леюша, гонт на поверхность жизни все дремавшие и искусственно затормо-

Раздел III. Лекция 15

женные в условиях капитализма творческие устремления гигантского большинств народа¹, дает прекрасный размах народному творчеству, "ломает все старые преп" ны, рвет обветшалые путы, выводит трудящихся на дорогу самостоятельного творче ства новой жизни"².

Эти высказывания В.И.Ленина, рассматривавшиеся длительное время как мето­дологические, явились основой теории о зарождении художественной самодеятельно­сти³. Однако с учетом исторических реалий и переоценки многих явлений в народной культуре можно говорить о неправомерности введения такого исходного рубежа, такой жесткой точки отсчета в истории ее возникновения. Зарождение художествен­ной самодеятельности относится к более раннему периоду истории народной культу­ры.

Художественная самодеятельность формировалась под влиянием социально-экономических, политических, духовных преобразований, происходивших в России начиная со второй половины ХГХ в., отражала эти преобразования, служила их уг­лублению, развертыванию, осуществлению. В этом процессе художественная само­деятельность постепенно формировалась как самобытное явление народной культу­ры, определяя свои собственные эстетические парадигмы.

Эта мысль, высказываемая в ряде работ 50-х годов, долгое время игнорировалась исследователями. А.Д.Шаров писал, что "художественная самодеятельность как вы­ражение народного творчества - явление, присущее не только социализму. Она име­ла место также и при эксплуататорском строе"⁴ По мнению А.Г.Егорова, "самодеятельность возникла еще до победы социалистической революции"⁵ В 70-е годы эта мысль была вновь повторена в различных ракурсах другими исследовате­лями. Так, Л.Я.Алексеева утверждает, что зарождение народного творчества, "которое широко утвердилось теперь под названием художественной самодеятельно­сти, восходит ко второй половине прошлого века..."⁶. И.Земцовский и В.Ильин счи­тают, что истоки художественной самодеятельности "уходят в традиции народного творчества и музыкального любительства" на рубеже ХГХ-ХХ вв.⁷

Понятие "самодеятельность" в качестве обозначения особой фор­мы народного художественного творчества появилось до революции. Тогда же была сделана попытка теоретически обосновать предпосыл­ки для формирования самодеятельного художественного творчества наиболее образованной части пролетарских масс.

В заметке "Театр", помещенной в газете "Правда" 13 ноября 1912 г., понятие "самодеятельность" было связано с появившимися артистическими кружками для рабочих.

¹ См.: Ленин В.И. О литературе и искусстве. М, 1979. С. 656.

² Ленин В.И. Полн. собр. соч. Т. 35. С. 199.

³ См.: Каргин А.С. Самодеятельное художественное творчество. История. Теория.
Практика: Учебное пособие. М, 1988. С. 10-20.

⁴ Шарое А.Д. Народ - творец культуры. Киев, 1958. С. 99.

⁵ Егоров А.С. Коммунизм и искусство. О самодеятельности и профессиональном
искусстве/УКоммунист. 1960. № 4. С. 71.

⁶ Алексеева Л.Я. От рабочих кружков к народным коллективам. М.,1973. С. 12.

⁷ Земцовский И.И., Ильин В.П. Музыкальная самодеятельность. Музыкальная куль­
тура Ленинграда за 50 лет. Л., 1967. С. 463.

Художественная самодеятельность в структуре культуры 219

В полемике о рабочем и крестьянском театре на страницах "Правды" в 1913-1914 гг. высказьтались разные точки зрения. Некоторые авторы Прямо указывали на вред любительских театров, якобы отвлекавших рабочих от непосредственной политиче­ской борьбы. Сторонники любительского театра видели в нем основу для развития самодеятельности и роста культуры народа. "Чем шире самодеятельность пролета­риата, тем шире разные культурные начинания в рабочей среде", - отмечалось в статье "О рабочем театре" в "Правде" от 28 июня 1914 г.¹.

Таким образом, во временном отношении появление термина, обозначающего новую форму народного творчества, не связано с социалистическими преобразованиями.

Одной из причин исторической "смещенности" времени заро­ждения художественной самодеятельности является то, что долгое время она рассматривалась как идеологическое средство, подруч­ный инструмент партийных организаций. Эстетические, культуро­логические, искусствоведческие аспекты художественной самодея­тельности не получали должного внимания. Она оценивалась (оттого и получала огромную поддержку со стороны партийных и государственных органов) в первую очередь как средство идейного воспитания.

Тесная увязка художественной самодеятельности с идеологией в конечном счете сказалась в конце XX в. на ее оценке, когда бы­ла сделана попытка со стороны некоторых органов культуры, про­свещения, профсоюзов исключить художественную самодеятель­ность из духовной жизни населения, заменить ее вторичными формами фольклорного творчества. При этом осмысление художе­ственной самодеятельности происходило первоначально в рамках сложившейся системы эстетических критериев или фольклорного творчества, или профессионального искусства. Таким способом трудно было выявить генетическую природу нового направления в народном творчестве, еще не окрепшего, не принявшего устойчи­вых форм, использовавшего без достаточного критического пере­осмысления многое из дореволюционного любительского движе­ния и городского фольклора, ориентирующегося на профессио­нальное искусство.

Не случайно некоторыми теоретиками искусства художественная самодеятель­ность воспринималась как аналог дореволюционного народного творчества, которое должно быть лишь профессионализированно.

По идее В.Тихоновича, одного из известных деятелей Пролеткульта, чтрбы тво­рить новые формы искусства, нужно уходить от самодеятельности. "Значит, самодея­тельное искусство отжило свое время?" - вопрошал В.Тихонович. И определенно

¹ См. подробнее: Дооктябрьская «Правда» об искусстве и литературе. М., 1937. С. 251-253, 256, 263-365, 307 и др.

220 ____________________ Раздел III. Лек ция 15

Художественная самодеятельность в структуре культуры 221

 

отвечал: "Да. Нужное, необходимое до 1917 года, оно теперь после семи лет прол тарской диктатуры - анахронизм. Самодеятельное искусство должно умереть"¹.

Данное положение В.Тихоновича долгое время трактовалось так, будто автор в обще против самодеятельности. Однако подробная и точная расшифровка стать В.Тихоновича дает основание говорить о том, что понятие "самодеятельное творче­ство" автор противопоставлял "профессионализму в искусстве". Самодеятельность рассматривалась как легковесность, примитив, упрощенность, с чем в искусстве не может согласиться автор. Эта же проблема поставлена и в другой статье того же периода, но в ней интересна мысль о равнозначности понятий "любительское" и "самодеятельное". Искусствовед А.Пиотровский в начале 20-х годов писал, что "одним из основных вопросов художественной жизни является вопрос связи и взаи­модействия между профессиональным художественным мастерством и массовым художественным творчеством, назовем его искусством "любительским" или "самодеятельным"².

Понятие "художественная самодеятельность" стало широк употребительным, породив одновременно много понятий синонимов, которые стали широко использоваться в научной I популярной литературе, разговорной речи. Среди них — самодея тельное художественное творчество, самодеятельное искусство массовое самодеятельное творчество.

Можно согласиться с мыслью А.И.Сохора о том, что поняти "художественная самодеятельность" "понадобилась для того, что бы определить новое явление, отличающееся как от дореволюци­онного народного творчества, так и от любительского в его преж­нем понимании"³. Понятие "художественная самодеятельность" отразило заданность, специфику организованных форм любитель­ского творчества. Эту сторону позднее подчеркнул Г.З.Апресян: "Советская художественная самодеятельность, будучи народным творчеством, многими узами, традициями и даже формами связа­на с многовековой народной художественной практикой и в то ж время отличается от нее. Советское самодеятельное искусство порожденное великой революцией и характерное для социалиста ческого общества, — явление качественно новое, отражающее но вую эпоху народной жизни"⁴. Однако как в приведенных цитатах так и в появившихся позднее высказываниях происходила нередк подмена понятий, многое в самодеятельном художественно творчестве оценивалось под ракурсом идеологических установок.

¹ Тихонович В.В. Искусство самодеятельное и профессиональное//Советское искус­
ство. 1925. №1. С. 15.

² Пиотровский А. Основы самодеятельного искусства//Единый художественный
кружок. Л., 1924. С. 5.

³ Сохор А. И. О специфике самодеятельного искусства/ДГроблемы музыкальной
самодеятельности. М.; Л., 1965. С. 4-5.

⁴ Апресян Г.З. О самодеятельном искусстве/ДГроблемы эстетического воспитания и
современность: Материалы конференции. М., 1964. С. 123.

Мысль об исключительности художественной самодеятельно­сти, восхваление и непомерное возвышение ее значения обусло­вили не только отход как бы на второй план фольклора, бытового искусства, но и научную ограниченность анализа происходящих процессов. Механически упрощенно трактовались эстетические и социальные аспекты явления, плановыми стали ежегодные циф­ры роста количества участвующих. Методы руководства копирова­лись с работы профессиональных коллективов. Художественная самодеятельность оказалась огосударствленной формой досуга.

Однако ошибочность трактовки художественной самодеятель­ности можно объяснить не только идеологическими факторами. Очевидно, в литературе существовало два противоречащих друг другу подхода. Но общепризнанным был тот, который связывал рождение художественной самодеятельности с социализмом. В доказательство этого приводили ее участие в политической борьбе. Действительно, она оказалась втянутой в орбиту политических со­бытий, бурно развивавшихся в России на рубеже Х1Х-ХХ вв. За влияние на самодеятельное художественное движение велась ост­рая борьба между разными политическими партиями, обществами, церковью. В.ИЛенин в одной из своих предреволюционных работ писал о необходимости создавать опорные пункты рабочих соци­ал-демократических организаций в виде "столовых, чайных, пив­ных, библиотек, читален, театров и прочее, и прочее"¹. Аналогич­ные цели выдвигали другие политические и общественные тече­ния, церковь, государственные органы².

Соединение любительского художественного творчества с по­литической борьбой обусловило формирование в нем таких важ­нейших черт, как жесткая организационная оформленность, слу­жение идеологическим интересам определенного класса, институ-ционализация, подконтрольность вышестоящим организациям, тесная связь с системой внешкольных учреждений, превращение в средство специально организованного досуга, отход от фольклор­ных традиций и ориентация на эстетические и творческие каноны профессионального искусства.

Эти характерные приметы, проявившиеся в самодеятельном творчестве перед революцией, в последующем приняли гипертро­фированные формы, выхолостили из него фольклорные традиции, ограничили ее клубными учреждениями, а в последующем наибо­лее талантливыми и подготовленными людьми.

³ Ленин В.И. Поли. собр. соч. Т. 12. С. 90.

² См.: Каргин А.С. Самодеятельное художественное творчество. С. 89-103.

222 ____________________ Раздел III. Лекция 15

Художественная самодеятельность в структуре культуры 223

 

По этой причине попытки рассматривать художественную са­модеятельность как бытовую и низшую часть народной культуры нельзя расценивать иначе, как непонимание ее природы. "Существуя на границах искусства и быта, идеологии и элемен­тарных эмоций, самодеятельность одновременно предстает частью институционализированной культуры и сферой непосредственного проявления творческой жизни народа. Здесь предельно наглядно обнаруживаются механизмы воздействия государственной машины на сознание масс, ассимиляция ее установок в системе верований, представлений, чувств"¹, — пишут С.Ю.Румянцев и А.П.Шульпин в одном из очерков по истории художественной самодеятельности. Понимание сути произошедшего в массовом художественном творчестве в России XX в. с позиции только социальных и идео­логических предпосылок, обусловивших его расцвет в 20-50-е годы и снижение престижности в последующем, является односторон­ним и одновременно вульгаризаторским.

Художественная самодеятельность — одна из исторических форм народной культуры, любительские истоки которой стали пи­тательной средой для формирования новой эстетики народного искусства, пережившего революционное обновление.

В течение полувека она состыковала "высокое" искусство и ис­кусство народных масс, вводила массу в поэтику и мир художест­венного осмысления новых социальных явлений, формировала первичную базу профессионального искусства. В этом причина его бурного развития в 20-60-е годы. В последующем, в 80-е годы ста­ли замедляться темпы роста, шло расслоение по уровню исполни­тельства и жанровому составу, снижение социальной престижно­сти². Однако в официальных документах эти тенденции и вопросы игнорировались. На государственном уровне раскручивался махо­вик искусственной поддержки самодеятельности, вкладывались огромные (чаще всего не учитываемые) средства в ее парадно-показательные мероприятия (смотры, фестивали, праздники, по­езда дружбы и т.д.) Это, в частности, нашло отражение в выступ­лениях на Всесоюзном совещании по развитию народного творче­ства, проходившем в апреле 1988 г. в Москве. На совещании от­мечалось, что бесследно исчезают многие промыслы и ремесла, народная музыка, песни в городах и селах умолкают, клубы пус-

теют, лишь от смотра к смотру собираются многие коллективы, молодежь не идет в самодеятельность по причине падения ее пре­стижности. В качестве противовеса этим фактам назывались толь­ко что проведенный Всесоюзный фестиваль народного творчества, посвященный 70-летию Великого Октября, и подготавливаемый третий Всесоюзный фестиваль народного творчества¹.

Попытки вскрыть реальное положение в художественной самодеятельности, дать ей подлинное научное объяснение подавлялись директивным путем - принятием все новых партийно-государственных документов, в которых ставилась задача усиления роли управленческих структур в руководстве народным творчеством. "В наших забо­тах о совершенствовании художественной самодеятельности, - отмечал на совеща­нии Ю.У.Фохт-Бабушкин, - мы больше беспокоимся о следствиях, чем о причинах. Ну, скажем, двинулись не в ту сторону вокально-инструментальные ансамбли, тут же начали думать, как их выводить на истинную дорогу; увлеклись молодые художники модернизмом - срочно решали, что делать здесь; падает интерес к театральной само­деятельности - ищем способы его активизации. Но ведь художественная самодея­тельность и народное творчество - это часть художественной культуры населения, и она зависит от целого. Поэтому не может быть так, что с художественной культурой населения дело обстоит неважно, а с художественной самодеятельностью все в по­рядке... Прежде всего нужно думать о том, как кардинально изменить ситуацию с художественной культурой населения страны"². Эта же мысль прозвучала в выступ­лении известного хорового дирижера В.А.Чернушенко³. Однако официальный взгляд на художественную самодеятельность как на показатель "высокой духовной культуры социализма оставался незыблемым.

Сложившаяся ситуация имела исторические и идеологические предпосылки, связанные с тем, что начиная с 20-х годов XX сто­летия в России была сделана попытка эволюционный путь разви­тия народной культуры подменить революционным. Это означало отказ от предыдущего опыта, игнорирование традиций, художест­венная самодеятельность объявлялась высшей формой творчества. Это был инспирированный идеологическими структурами общест­ва гигантский антифольклорный эксперимент, негативные по­следствия которого дали о себе знать позднее. Художественную самодеятельность противопоставили фольклору, традиционному творчеству, бытовому искусству и тем самым оторвали ее от живи­тельных корней народной культуры.

Художественная самодеятельность оказалась заложницей оши­бок, допущенных на государственном уровне в руководстве ею. Она формировалась и развивалась как крайне упрощенное явле­ние, как аналог профессионального искусства.

 

¹ Самодеятельное художественное творчество в СССР. Очерки истории. 1930-1950.
Кн. 1. М., 1995. С. 7.

² См.: Смирнова Е.И. Состояние и тенденции развития современной художествен­
ной самодеятельности в РСФСР (по материалам статистики)//Совершенствование
самодеятельного художественного творчества в социалистическом обществе: Сб. на­
учных трудов. Л., ЛГИК, 1987. С. 5-20.

¹ См.: Творчество народа — обновление страны: Материалы Всесоюзного совеща­
ния по развитию народного творчества. 4-5 апреля 1988 г. М., 1988.

² Там же. С. 131.

³ Там же. С. 135.

224 ____________________ Раздел III. Лекция 15

Художественная самодеятельность в структуре культуры 225

 

Первоначально же (примерно до середины 20-х годов) повсе­местно художественная самодеятельность обратилась к сущест­вующему традиционному творчеству - к фольклору. Более того, были серьезные достижения в области сведения всех искусств (по аналогии с фольклором!) в единый комплекс. Появились теорети­ческие разработки на эту тему¹.

Художественная самодеятельность, активно вбирая в себя чер­ты нового духовного уклада жизни, рожденного изменившимися социальными условиями, перерабатывала имеющийся традицион­ный художественный опыт, приспосабливала и развивала его на новых эстетических основах.

Художественная самодеятельность несла на себе черты фольк­лора, любительского творчества, оставалась близкой им по эстети­ке и характеру бытования. Участниками самодеятельности были выходцы из деревни с ее устойчивой системой художественно-фольклорных воззрений; рекрутировались они также из город­ского дореволюционного любительского творчества, из интелли­генции, мещан. Это обусловливало неоднородность и неустойчи­вость форм художественной самодеятельности. Основываясь на существующих формах любительского и фольклорного творчества, художественная самодеятельность должна была переосмыслить их с учетом требований времени, запросов самих участников, нового эстетического мышления. Процесс этот нес в себе диалектически противоречивые, порой болезненные моменты: эстетические "перекосы", некритические заимствования, много подражатель­ного, малоэстетического, грубое копирование законов и критериев профессионального искусства.

На первом этапе развития в художественной самодеятельности культивировали жанры по аналогии с фольклором. В ней остава­лись весьма устойчивыми такие черты, как импровизационность, вариативность, вовлечение в действо слушателей и зрителей, иду­щие от фольклора. Однако начиная с середины 20-х годов посте­пенно в художественной самодеятельности стала наблюдаться своеобразная трансформация — полная или частичная — эстетиче­ская, организационная, репертуарная.

Художественная самодеятельность все дальше отходила от тра­диционных форм народной культуры и формировалась как на­правление в народном творчестве с выраженной ориентацией на профессиональные нормы исполнительства, профессиональные виды и жанры искусства. В этом были заложены и положитель­ные, и негативные моменты. В конечном счете началось вырож­дение многих положительных черт, присущих художественной са­модеятельности на первом этапе ее истории. Она теряла генети-

См.: Единый художественный кружок. Л., 1924.

ческую связь с фольклорными традициями. К этому подталкивало, во-первых, то, что, согласно эстетическим концепциям новых идеологов социализма, фольклору не находилось места на корабле современности; во-вторых, перспективы.народного творчества рассматривались только в исторически конкретном смысле; в-третьих, теоретическая разработка проблем художественной само­деятельности выпала из поля зрения и фольклористики, и искус­ствоведения. При этом нельзя забывать и о том идеологическом прессинге, в котором оказалась с конца 20-х годов художественная самодеятельность. Она превратилась в наиболее удобную форму массовой художественной деятельности, легко поддававшуюся контролю и управлению со стороны партийно-бюрократического

и государственного аппарата.

В 50-60-е годы, когда распад художественной самодеятельности принял очевид­ный характер, была сделана попытка объявить о ее особой роли в формировании культуры социализма. В программе КПСС, принятой на ХХП съезде (1961), говори­лось: "Развитие и обогащение художественной сокровищницы общества достигается на основе сочетания массовой художественной самодеятельности и профессиональ­ного искусства"'. Но реальная практика все более противоречила этим установкам. Художественная самодеятельность не отвечала запросам жизни. Не случайно в 70-е годы было принято несколько постановлений ЦК КПСС, Совета Министров СССР, ВЦСПС по развитию народного творчества. Так, в феврале 1975 г. было принято постановление ЦК КПСС "О народных художественных промыслах"; в марте 1978 г. "О мерах по дальнейшему развитию самодеятельного художественного творчества". Эти постановления, а также принятые на местах по их исполнению конкретные меры сыграли важную роль в решении некоторых острых проблем художественной само­деятельности, создании для нее материальных и методических условий.

На практике художественная самодеятельность вновь стала об­ращаться к опыту и традициям фольклора, уходить от вульгариза­торского толкования его наследия. Все более активно она стала осваивать пласт танцевального, песенного, изобразительного, ин­струментального фольклора. Из городской молодежи создавались разнообразные коллективы фольклорной ориентации. Однако эта тенденция вылилась в известном смысле в отрицание самой худо­жественной самодеятельности (духовых, эстрадных оркестров, те­атров, агитбригад, академических хоров и т.д.).

Если до 90-Х годов вся народная культура ассоциировалась с ху­дожественной самодеятельностью, со всеми ее особенностями, о ко­торых говорилось выше, то начиная с 90-х годов наблюдается как бы противоположная тенденция: вся народная художественная культура стала идентифицироваться лишь с фольклорными формами, традици-

¹ Программа КПСС. М„ 1962. С. 130.

15 А.Каргин

226 ____________________ Раздел III. Лекция 15

Художественная самодеятельность в структуре культуры 227

 

онным творчеством. Фольклоризм, неофольклор, современное лк> бительское художественное творчество, все жанры художествен ной самодеятельности народного плана стали считаться фолькло ром (сценические ансамбли народной песни, народной музыки, народного танца). Таким образом, повторилась ситуация 1920-х годов, но как бы наоборот. Понятие "художественная самодея­тельность" подверглось критике, была сделана попытка вывести его из обихода и заменить термином "любительское творчество"¹.

Очевидно, что понятие "художественная самодеятельность" имеет определенные недостатки. Строго говоря, понятия "само­деятельное художественное творчество", "любительское творчест­во", "массовое художественное творчество" не несут информации о границах и форме творчества, не обладают определенностью, оставляя место для разных толкований. Они по существу указы­вают на отдельные родовые свойства, которые повторяются в ка­ждой из форм. В обыденном же понимании сложились стереоти­пы определения конкретных форм народного творчества. Именно поэтому, употребляя понятие "художественная самодеятельность", мы имеем в виду не все народное творчество, а только ту его часть, которая имеет устойчивые специфические очертания и отличается и от фольклора, и от традиционного прикладного и изобразительного искусства, и от любительского творчества.

Художественная самодеятельность как явление, родившееся в определенной исторической ситуации и отражающее запросы этой ситуации, несет на себе заданную историческую и эстетическую программность. Можно говорить, что ее зарождение, формирова­ние, развитие и расцвет связаны с определенными условиями в жизни общества.

Как форма народного творчества художественная самодеятель­ность в своих наиболее жизнестойких формах и проявлениях за няла в его ряду свое конкретное место. Выявить логику ее разви тия, сделать прогноз на будущее, понять необходимые механизм включенности в общий художественный процесс можно при уело вии подлинно научного представления о всей совокупности фак торов, породивших художественную самодеятельность, обусло вивших конкретные формы ее бытования.

Классификация художественной самодеятельности может быт осуществлена по разным признакам: 1) по ориентации на освое ние различных пластов художественной культуры; 2) по типам ху дожественного исполнительства (авторская, исполнительская); 3 по видам искусства или жанровой принадлежности (музыкальная

¹ См.: Куликов Ю.М. Культорологический аспект теории художественной самодея тельности//Народное творчество и современность. Вопросы методологии изучения Сб. статей. М., 1984. С. 36.

театральная, хоровая и т.д.); 4) по институциональной принадлеж­ности (клубная, школьная профсоюзная, воинская); 5) по региону ее развития (художественная самодеятельность Поволжья, Сиби­ри, области); 6) по возрастному и социально-демографическому составу (детская, ветеранов, смешанная).

В современной художественной самодеятельности сложилась устойчивая жанрово-видовая структура, которая прошла длитель­ный путь развития как за счет расширения массы участвующих в ней, их мастерства, так и формирования новых направлений, жанров, использования выразительных средств, освоения новых эстетических явлений в широком культурологическом контексте. Народные и академические хоры, народные эстрадные и духовные оркестры, танцевальные и театральные жанры претерпели сущест­венную эволюцию в плане репертуара, концертных форм, органи­зации учебно-творческого процесса и т.д. Сформировались синте­тические жанры: народные ансамбли песни и пляски, оперные студии, балетные театры, театры-студии и т. д., которые не были известны на первом этапе ее развития. Появились сложные со­ставные организационные образования — народные филармонии, народные консерватории, народные певческие, школы, театры-спутники, которые стали играть, активную роль в развитии люби­тельского творчества, выступать стимулирующим фактором его обогащения (см. схему 7).

Развитие художественной самодеятельности имеет две взаимо­связанные тенденции: формируются новые жанры и одновремен­но происходит "модернизация" и видоизменение уже существую­щих. Оба направления находятся в диалектическом единстве: но­вые формы и жанры творчества, как правило, не отрицают суще­ствующих, чаще всего являются их логическим продолжением, возникают и формируются на их основе.

Художественная самодеятельность может быть квалифицирова­на по типу ее ориентации на нормы исполнительских традиций, существующие в профессиональном и народном искусстве. Среди основных типов ориентации можно назвать: профессиональное искусство с его основными видами и жанрами, фольклорное твор­чество с его синкретизмом жанровой палитры и особой исполни­тельской манерой,> а также специфически любительские виды творчества, не имеющие аналогов ни в фольклорном, ни в про­фессиональном художественном творчестве.

Художественная самодеятельность каждого типа имеет свои эс­тетические особенности, свои эстетические критерии и нормы. Их учет необходим для создания условий нормального развития каж­дой из ветвей художественной самодеятельности.

ВшНВгп

1111 е§ 1 § 11 § Н«1111 ^ §«а.-_я

1 з I е ь - а о з "а 111 1»кой^й32.§

г

<3\

 

О/

*?

'-о

 

230_______________________ Раздел III. Лекция 16

вечающих архетипам традиционной культуры. Бытовые форм 1.1 творчества являются компилятивными по своей сущности, вбирают в себя в качестве составных компонентов отдельные стороны, элементы, репертуар, исполнительские приемы из других форм творчества, фольклора, художественной самодеятельности, эли­тарного искусства. Особенно же зримо в этих формах творчества присутствуют элементы массовой культуры — массовые и эстрад­ные песни, эстрадные и современные танцы и т.д. Речь идет не о переносе этих жанров в любительскую практику, а об использова­нии их наиболее популярных образцов в повседневной жизни. Это же касается наиболее популярных народных и фольклорных пе­сен, музыкальных наигрышей.

Основу неофольклора составляет также окультуренная в соответ­ствии с законами бытового художественного массового рынка часть архаического и традиционного фольклора, в том числе изобразитель­ного, утратившая полностью или в значительной степени сакральный смысл и функционирующая по законам массового художественного творчества.

Неофольклор входит в триаду фольклорных явлений, образую­щих слой фольклорной культуры наряду с архаическим фолькло­ром и традиционным фольклором разных социальных групп.

Предложенная концепция структуры современного народного художественного творчества, включающая кроме "очевидных" двух блоков — фольклора и художественной самодеятельности еще ряд промежуточных, имеющих сложную внутреннюю архитекто­нику, позволяет снять многие проблемы социального функциони­рования и диалектического образования этих "очевидных" блоков. Еще в конце 40-х годов В.Я.Пропп отмечал процесс фольк­лорных новообразований, которые, по его мнению, выступают не как непосредственное отражение быта, а создаются из противоре­чий, столкновений двух эпох или двух укладов и их идеологий, а также в форме гибридных образований и в результате переосмыс­ления старого¹. Видимо, речь шла о процессах, происходящих в сфере бытового исполнительства.

В.Е.Гусев в одной из работ конца 60-х годов включил в фольк­лор наряду с новообразованиями ту подлинно живую часть фольк­лорного наследия, которая, "будучи обновленной, актуализиро­ванной или с

⇐ Предыдущая9101112131415161718Следующая ⇒

Поделиться:

Воспользуйтесь поиском по сайту: